{"id":100397,"date":"2020-10-12T21:55:37","date_gmt":"2020-10-12T19:55:37","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=100397"},"modified":"2020-10-12T21:55:37","modified_gmt":"2020-10-12T19:55:37","slug":"venezia-palazzetto-bru-zane-maria-e-natalia-milstein-esotismo-e-sentimento","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/venezia-palazzetto-bru-zane-maria-e-natalia-milstein-esotismo-e-sentimento\/","title":{"rendered":"Venezia, Palazzetto Bru Zane: Maria e Natalia Milstein  &#8211; &#8220;Esotismo e Sentimento&#8221;"},"content":{"rendered":"<p class=\"western\" style=\"text-align: justify;\" align=\"left\"><span style=\"color: #000000; font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><i>Venezia, Palazzetto Bru Zane, Festival \u201cCamille Saint-Sa\u00ebns, l\u2019uomo-orchestra\u201d, 26 settembre-8 novembre 2020<br \/>\n<\/i><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\">\u201c<b>VIOLINO E PIANOFORTE: ESOTISMO E SENTIMENTO<\/b><\/span><span style=\"color: #000000;\">\u201d<br \/>\n<\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\">Violino <\/span><span style=\"color: #000000;\"><b>Maria Milstein<br \/>\n<\/b><\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\">Pianoforte <\/span><span style=\"color: #000000;\"><b>Nathalia Milstein<br \/>\n<\/b><\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\"><i>Camille Saint-Sa\u00ebns:\u00a0<\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\"> \u00c9l\u00e9gie pour violon et piano en fa majeur, op. 160; Sonate pour violon et piano no 1 en r\u00e9 mineur, op. 75; \u00c9l\u00e9gie pour violon et piano en r\u00e9 majeur, op. 143; Havanaise en mi majeur, op. 83; <\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\"><i>Maurice Ravel: <\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\">Pi\u00e8ce en forme de habanera; Sonate pour violon et piano no 2 en sol majeur, M. 77<br \/>\n<\/span><\/span><span style=\"color: #000000; font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><i>Venezia, 9 ottobre 2020<br \/>\n<\/i><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">Se n<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">o<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">n hanno alcun legame di parentela con il celebre violinista <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">Nathan Milstein, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">nondimeno<\/span><\/span><\/span><strong><span style=\"color: #000000;\"> le sorelle Maria e Nathalia Milstein \u2013 protagoniste del concerto di cui ci occupiamo \u2013 sono figlie d\u2019arte, <\/span><\/strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">appartenendo ad<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> una <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">prestigi<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">osa famiglia <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">di musicisti russi. Oltre che suonare insieme alla sorella, <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">Maria, violinista, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">si esibisce con successo in varie formazioni cameristiche, tra cui il Trio Van Baerle, mentre<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> Nathalia, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">pianista \u2013 vincitrice, tra l\u2019altro,<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> nel 2015, del Concorso di Dublino: prima don<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">na impostasi nell\u2019importante competizione \u2013 viene regolarmente invitata dalle pi\u00f9 rinomate istituzioni musicali a livello internazionale.<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> \u00c8 dunque naturale che le due soliste abbiano galvanizzato gli spettatori, presenti<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\"> nella<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> deliziosa sala dei concerti del palazzetto <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">B<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">ru Zane. Ricco \u2013 e davvero impegnativo! \u2013 il programma del concerto, in cui veniva proposta, di <\/span><span style=\"color: #000000;\">Saint-Sa\u00ebns,<\/span><span style=\"color: #000000;\"> la celebre sonata,<\/span><span style=\"color: #000000;\"> che ispir\u00f2 a Proust la famosa \u201cpetite phrase\u201d della <\/span><span style=\"color: #000000;\"><i>pi\u00e8ce<\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\"> di Vinteuil, accanto ad altri pezzi antiaccademici, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">tra cui spiccava <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">l\u2019esoti<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">ca<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> Havanaise. Analogo gusto per l\u2019esotico e per la libert\u00e0 <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">dalle convenzioni<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> si coglieva nei brani di Maurice Ravel, che cerc<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">\u00f2<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> ispirazione per la propria sonata addirittura nel <\/span><span style=\"color: #000000;\"><i>blues <\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\">d\u2019oltreoceano.<br \/>\n<\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><strong><span style=\"color: #000000;\">Formidabile \u00e8 stata l\u2019intesa tra le due esecutrici, che hanno saputo trarre il meglio dai loro rispettivi strumenti. <\/span><\/strong><span style=\"color: #000000;\">Maria, imbracciando il violino \u2013 un preziosissimo manufatto settecentesco, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">dovuto <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">al liutaio cremonese Michel Angelo Bergonzi \u2013 ha veramente conquistato la platea per la pienezza del suono, sempre rotondo ed armonioso in ogni registro, la perfetta intonazione, la spavalderia della sua tecnica trascendentale, il piglio diffusamente vigoroso, dimostrandosi scevr<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">a<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> da ogni leziosit\u00e0 anche nei passaggi pi\u00f9 delicati. Le ha perfettamente corrisposto, alla tastiera, la sorella Nathalia, che ha, in particolare, d<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">ato prova di<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> un\u2019alta scuola della velocit\u00e0, coniugata a notevole finezza interpretativa, attraverso un tocco sempre cangiante e ricco di sfumature, oltre a un estremo nitore anche ne<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">i passaggi armonicamente pi\u00f9 densi.<br \/>\n<\/span><\/span><\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">Si \u00e8 cos\u00ec pienamente goduta la particolare <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">espressivit\u00e0, non malinconica n\u00e9 patetica, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">del<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">le due elegie di <strong>Saint-Sa\u00ebns: l\u2019Elegia per violino e pianoforte in fa maggiore<\/strong> \u2013 composta nel gennaio 1920, durante un soggiorno ad Algeri \u2013 contenente <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">la<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> citazione di una frase di Alexis de Castillon, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">tra i pi\u00f9<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> cari amici <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">del compositore; e <strong>l\u2019Elegia per violino e pianoforte in re maggiore<\/strong> \u2013 composta nel 1915 in California, dove Saint-Sa\u00ebns rappresentava la Francia all\u2019Esposizione universale di San Francisco \u2013 la quale, nell\u2019insieme chiara nella scrittura e soffusa di lirismo, esige nella parte centrale un notevole virtuosismo.<br \/>\n<\/span><\/span><\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">Quanto<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> alla famosa <strong>Sonata per violino e pianoforte n. 1 in re minore di <\/strong><\/span><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">Saint-Sa\u00ebns<\/span><\/span><\/span><\/strong><span style=\"color: #000000;\"> \u2013 <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">che riscosse<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> fin da<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">lla prima esecuzione<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> un notevole successo \u2013 essa si basa su un perfetto equilibrio tra i due strumenti <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">come tra <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">le diverse atmosfere che si susseguono. Magistrale, anche qui, l\u2019interpretazione delle sue strumentiste, nel caratterizzare i vari momenti della sonata: <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">l<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">a cupa frenesia delle prime pagine, la pacatezza del secondo tema \u2013 la \u201cpetite phrase\u201d, per ammissione dello stesso Proust \u2013; la raffinata scrittura contrappuntistica dello sviluppo, in cui gli strumenti si sono confrontati con esaltante destrezza; l\u2019<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">intenso lirismo<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> dell\u2019<\/span><span style=\"color: #000000;\"><i>Adagio<\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\">, con una parte centrale che crea un contrasto emotivo; il tono garbatamente scherzoso dell\u2019<\/span><span style=\"color: #000000;\"><i>Allegretto moderato,<\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\"> in cui si inserisce una bella melodia cantabile del violino, accompagnata dagli arpeggi del pianoforte; <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">il travolgente<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> moto perpetuo<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">, che domina n<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">ell\u2019ultima parte della Sonata, un <\/span><span style=\"color: #000000;\"><i>tour de force<\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\">, in cui gli strumenti si scambiano i ruoli, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">alternando il pi\u00f9 mirabolante<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> virtuosismo <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">al \u201csemplice\u201d <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">sostegno ritmico-armonico.<br \/>\n<\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\">Piena di fascino era l<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">a <\/span><\/span><\/span><strong><span style=\"color: #000000;\"><i>Havanaise<\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\"> in mi maggiore, compos<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">ta da<\/span><\/span><\/span><\/strong><span style=\"color: #000000;\"><strong> Saint-Sa\u00ebns nel 1887<\/strong> a Brest, durante una <\/span><span style=\"color: #000000;\"><i>tourn\u00e9e<\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\"> con il violinista di origini cubane Raphael Diaz Albertini, dedicatario dell\u2019opera, in cui una melodia lirica e sognante del violino, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">\u00e8 inserita<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> fra due episodi di grande virtuosismo.<br \/>\n<\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\">Passando ai titoli di<strong> Maurice Ravel, la <\/strong><\/span><strong><span style=\"color: #000000;\"><i>Pi\u00e8ce en forme de habanera \u2013 <\/i><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">arrangiamento strumentale di<\/span><\/span><\/span> <span style=\"color: #000000;\"><i>Vocalise-\u00c9tude en forme de habanera<\/i><\/span><\/strong><span style=\"color: #000000;\"> per mezzosoprano e pianoforte, pubblicat<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">o<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> nel 1909 \u2013 ha conosciuto <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">particolare<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> fortuna <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">soprattutto<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> nella versione per violino <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">e<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> pianoforte. Perfetta intesa e giusto accento si sono apprezzati anche in questo pezzo, in cui a<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">l ritmo <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">ostinato tipico di questa danza \u2013 che i musicisti francesi credevano spagnola, mentre in realt\u00e0 \u00e8 <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">cubana<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> \u2013, affidato al<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\"> pianoforte<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">, si sovrappongono elementi melodici, che combinano ritmi binari e ternari, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">nonch\u00e9<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> melismi, liberamente ispirati al folclore musicale ispa<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">nic<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">o.<br \/>\n<\/span><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><span style=\"color: #000000;\">Riguardo alla Sonata per <strong>violino e pianoforte n. 2 in sol maggiore<\/strong>, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">\u00e8 da <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">notare che Ravel riteneva il pianoforte e gli strumenti ad arco inconciliabili, tuttavia, nel 1897 aveva composto il primo movimento di una sonata per violino e pianoforte, rimasto a lungo inedito. <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">Vari anni dopo, la violinist<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">a H\u00e9l\u00e8ne Jourdan-Morhange \u2013 amica d<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">i Ravel<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> e futura dedicataria dell\u2019opera \u2013 ha probabilmente <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">convinto<\/span><\/span><\/span> <span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">l\u2019autore <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">francese a <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">cimentarsi nuovamente con<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> questo organico e a in<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">iziare<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">, nel 1923, la composizione della sua seconda Sonata per violino e pianoforte. Ma il lavoro fu piuttosto l<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">ento<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> a causa d<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">elle<\/span><\/span><\/span> <span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">ripetute<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> crisi depressive, di cui soffr\u00ec il musicista, <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">nonch\u00e9<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"> per <\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">il tempo che impieg\u00f2 per <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\">eliminare ogni nota superflua.<\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"> Impareggiabili le sorelle Milstein, per finezza interpretativa, n<\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">ell<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">\u2019<\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><i>Allegretto <\/i><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">iniziale, in <\/span><\/span><span style=\"color: #000080;\"><span lang=\"zxx\"><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">forma-sonata, ma con<\/span><\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"> l\u2019insolita la presenza di quattro idee tematiche dai diversi caratteri. <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">Totalmente contrastante rispetto al precedente \u00e8 risultato il secondo movimento, <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><i>Blues<\/i><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">, basato su un tipico genere della musica americana \u2013 scelta che Enescu, primo esecutore dell\u2019opera insieme all\u2019autore, <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">riteneva <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">inammissibile in un contesto classico \u2013 con le sue sincopi, <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">l\u2019accentuazione dei tempi deboli e quant\u2019altro<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">.<\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"> Travolgente il <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><i>Perpetuum mobile <\/i><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">conclusivo, <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">diffusamente virtuosistico, che evocava <\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">una sorta di ronzante \u201cvolo del calabrone\u201d, attraversato <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">da<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"> alcuni incisi motivici dei due tempi precedenti, fino alla parte finale, sfociante in una scintillante <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><span lang=\"it-IT\">serie<\/span><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"> di arpeggi che \u2013 insieme a rapide terzine, glissandi e acciaccature del pianoforte \u2013 preannunciano il <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\">Concerto in sol. Grandi applausi con qualche acclamazione. Un fuoriprogramma: una trascrizione de <\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"><i>L\u2019Heure exquise<\/i><\/span><\/span><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: medium;\"> di Reynaldo Hahn.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Venezia, Palazzetto Bru Zane, Festival \u201cCamille Saint-Sa\u00ebns, l\u2019uomo-orchestra\u201d, 26 settembre-8 novembre 2020 \u201cVIOLINO E PIANOFORTE: ESOTISMO E SENTIMENTO\u201d [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":72,"featured_media":100398,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1005],"tags":[4930,14678,26044,16295,376,16296,10201,17581],"class_list":["post-100397","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-concerti","tag-camille-saint-saens","tag-concerti","tag-festival-camille-saint-saens","tag-maria-milstein","tag-maurice-ravel","tag-nathalia-milstein","tag-palazzetto-bru-zane","tag-palazzetto-bru-zane-di-venezia"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/100397","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/72"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=100397"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/100397\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/100398"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=100397"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=100397"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=100397"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}