{"id":101580,"date":"2021-03-09T09:26:18","date_gmt":"2021-03-09T08:26:18","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=101580"},"modified":"2021-03-16T08:58:58","modified_gmt":"2021-03-16T07:58:58","slug":"milano-teatro-alla-scala-recital-di-ludovic-tezier","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/milano-teatro-alla-scala-recital-di-ludovic-tezier\/","title":{"rendered":"MIlano, Teatro alla Scala. Recital di Ludovic T\u00e9zier"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>Milano, Teatro alla Scala, concerti di canto 2021<\/em><br \/>\n<strong>Ludovic T\u00e9zier<\/strong> (Baritono)<br \/>\n<strong>Thuy-Anh Vuong<\/strong> (pianoforte).<em><br \/>\n<\/em><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>Franz Schubert: \u201cAn die Musik\u201d op. 88 n. 4 D 547, \u201cMeeresstille\u201d D215a; Robert Schumann: \u201cDichterliebe\u201d op. 48 \u201cH\u00f6r ich das Liedchen klingen\u201d, \u201cSchwanengesang\u201d D 957 \u201cSt\u00e4ndchen\u201d; Gabriel<\/em> <em>Faur\u00e9: \u201cL&#8217;horizon chim\u00e9rique\u201d op. 118; Henry Duparc: \u201cL&#8217;invitation au voyage\u201d; Gabriel Faur\u00e9: \u201cLes berceaux\u201d op. 23 n. 1; <strong>J<\/strong>acques Ibert: \u201cQuatre Chansons de Don Quichotte\u201d; Jacques Offenbach:<\/em> <em>\u201cScintille diamant\u201d (\u201cLes contes d\u2019Hoffmann); P\u00ebtr Il&#8217;i\u010d \u010cajkovskij: \u201cJavas ljublju\u201d (\u201cPikovaja dama\u201d); Giuseppe Verdi: \u201cCortigiani, vil razza dannata\u201d (\u201cRigoletto\u201d); Umberto Giordano: \u201cNemico della patria\u201d (\u201cAndrea Chenier\u201d); Richard Strauss: \u201cZueignung\u201d, Richard Wagner: \u201c\u201cWie Todesahnung&#8230; O, du mein holder Abendstern\u201d (\u201cTannhauser\u201d).<br \/>\n<\/em><\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\"><em>Milano, Teatro alla Scala, 07 marzo 2021 (in streaming)<\/em><br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">La stagione scaligera dei concerti di canto procede con un\u2019intensa serata che vede protagonista il baritono francese <strong>Ludovic T\u00e9zier <\/strong>accompagnato al pianoforte da <strong>Thuy-Anh Vuong<\/strong> e impegnato in un programma particolarmente ricco e vario.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">Il recital si divide in due parti distinte: la prima dedicata alla musica da camera\u00a0 (a sua volta divisa in una parte tedesca e francese), la seconda operistica. T\u00e9zier \u00e8 sicuramente uno dei cantanti pi\u00f9 interessanti della scena lirica attuale, forse il miglior interprete della tradizione del baritono nobile francese: un canto aristocratico e raffinato e da una impeccabile tecnica vocale. Altro asso nella manica del cantante \u00e8 la chiarezza della dizione,\u00a0 che in un recital come questo risulta particolarmente evidente.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">La parte liederistica \u00e8 forse poco originale anche se di piacevole ascolto. Due brani di Schubert (\u201c<em>An die Musik<\/em>\u201d e \u201c<em>Meeresstille\u201d<\/em>) e di Schumann (\u201c<em>H\u00f6r ich das Liedchen klingen<\/em>\u201d e \u201c<em>St\u00e4ndchen<\/em>\u201d). T\u00e9zier mostra subito la grande sensibilit\u00e0 nel valorizzare la fusione tra testo e musica,\u00a0 in una visione che se forse manca dell\u2019analiticit\u00e0 dei grandi interpreti tedeschi, ma affascina per l\u2019unit\u00e0 e la pienezza del canto. Pi\u00f9 che in\u00a0 Schubert \u2013 pur ben cantati \u2013 ci \u00e8 parso convincente in\u00a0 Schumann,\u00a0 pi\u00f9 drammatico e vocalmente pi\u00f9 ricco. Evidente l&#8217;impeccabile controllo del\u00a0 fiato \u2013 vedi certe prese di voce di \u201cSt\u00e4ndchen\u201d.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">Pi\u00f9 originale \u00e8 interessante le sezione francese. Quasi impossibile pensare a una maggior affinit\u00e0 emotiva oltre che stilistica di quella mostrata da T\u00e9zier. Si parte con\u00a0 quattro romanze marine de \u201c<em>L&#8217;horizon chim\u00e9rique<\/em>\u201d di Gabriel Faur\u00e9 su testi di Jean de la Ville de Mirmont. T\u00e9zier coglie alla perfezione il carattere nostalgico della composizione, le atmosfere marine puramente vagheggiate,\u00a0 intrise di una nostalgia quasi proustiana.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">L\u2019abbandono narcotico ed estetizzante domina invece \u201cL&#8217;invitation au voyage\u201d su uno dei testi pi\u00f9 noti e amati di Baudelaire.\u00a0 L&#8217;esecuzione di T\u00e9zier \u00e8 raffinatamente cesellata, culminante nell\u2019abbandono a fior di labbro di quel \u201c<em>Luxe, calme et volupt\u00e9<\/em>\u201d sintesi di una estetica francese destinata a durare fino a Matisse.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">Dopo un ulteriore lirica di Faur\u00e9 (La \u201cLes berceaux\u201d) segue il ciclo dedicato da Ibert a Don Quiscotte. Quattro <em>m\u00e9lodies<\/em> dai tocchi spagnoleschi e dalla forte carica teatrale che T\u00e9zier evidenzia in tutte le componenti. Autentica commozione nell\u2019ultimo brano, dedicato alla morte dell\u2019eroe e al suo ultimo commiato a Sancho.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">La teatralit\u00e0 del ciclo di Ibert introduce alla seconda parte melodrammatica. Dopo un luminoso \u201cScintille diamant\u201d da \u201c<em>Les Contes d&#8217;Hoffmann<\/em>\u201d chiuso dalla squillante puntatura di tradizione, T<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">\u00e9zier ha ffrontato \u201c<em>Javas ljublju<\/em>\u201d dalla \u201c<em>Pikovaja dama<\/em>\u201d di P\u00ebtr Il&#8217;i\u010d \u010cajkovskij. La voce di T\u00e9zier ha una robustezza e un colore brunito che non gli permettono forse di cogliere il carattere luminoso di quest\u2019aria. La linea di canto e la musicalit\u00e0 sono impeccabili e l\u2019intensit\u00e0 lirica di grande rilievo.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">Rigoletto non \u00e8 tra i ruoli affrontati pi\u00f9 di frequente da T\u00e9zier, in sed di concerto ne da una lettura particolarmente centrata: \u00e8 un\u00a0 Rigoletto che rinuncia ad ogni effettismo, tutto concentrato sul dettato musicale,\u00a0 ma non per questo meno intenso. Non manca lo scatto ferino di \u201c<em>Cortigiani\u2026<\/em>\u201d ma \u00e8 soprattutto nella parte cantabile che la pienezza della voce e l\u2019intensit\u00e0 dell\u2019accento di T\u00e9zier si esprimono\u00a0 al meglio.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">Caratteristiche che ritroviamo in \u201c<em>Nemico della patria<\/em>\u201d, rigoroso, pulito, senza eccessi,\u00a0 ma proprio per questo intenso,\u00a0 con la grande espansione che suona (in questi tempi cos\u00ec oscuri)come un augurio di speranza.<br \/>\n<\/span><span style=\"font-family: verdana, geneva, sans-serif;\">Terminata la gi\u00e0 impegnativa parte ufficiale, T\u00e9zier ha concesso due bis per il pubblico virtuale. Dopo il lied &#8220;<em>Zueignung\u201d<\/em> di Richard Strauss \u2013 uno dei cavalli di battaglia del cantante \u201cWie Todesahnung&#8230; O, du mein holder Abendstern\u201d dal III atto del \u201c<em>Tannhauser\u201d <\/em>wagneriano. Si nota qualche segno di stanchezza ( non sempre pulitissime le discese nel settore grave) ma nulla toglie a un canto cos\u00ec nobilmente elegante e a un cos\u00ec intenso senso lirico.<\/p>\n<p><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Milano, Teatro alla Scala, concerti di canto 2021 Ludovic T\u00e9zier (Baritono) Thuy-Anh Vuong (pianoforte). 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