{"id":101921,"date":"2021-04-13T14:59:10","date_gmt":"2021-04-13T12:59:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.gbopera.it\/?p=101921"},"modified":"2021-04-19T14:00:09","modified_gmt":"2021-04-19T12:00:09","slug":"opera-municipal-de-marseille-luisa-miller","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/opera-municipal-de-marseille-luisa-miller\/","title":{"rendered":"Op\u00e9ra Municipal de Marseille: “Luisa Miller”"},"content":{"rendered":"
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
Marseille, Op\u00e9ra Municipal, saison 2020\/2021<\/i><\/span><\/div>\n
“LUISA MILLER”<\/b><\/span><\/div>\n
Op\u00e9ra en 3 actes, livret de Salvatore Cammarano, d’apr\u00e8s la pi\u00e8ce de Schiller\u00a0Kabale und Liebe
\n<\/i><\/span><\/div>\n
Musique\u00a0Giuseppe Verdi<\/b><\/span><\/div>\n
Luisa Miller<\/i> ZUZANA MARKOVA<\/span><\/div>\n
Frederica\u00a0<\/i>SOPHIE KOCH<\/span><\/div>\n
Laura\u00a0<\/i>LAURENCE JANNOT<\/span><\/div>\n
Rodolfo\u00a0<\/i>STEFANO SECCO<\/span><\/div>\n
Miller<\/i>\u00a0GEZIM MYSHKETA<\/span><\/div>\n
Le Comte Walter\u00a0<\/i>NICOLAS COURJAL<\/span><\/div>\n
Wurm\u00a0<\/i>MARC BARRARD<\/span><\/div>\n
Orchestre et Ch\u0153ur de l’Op\u00e9ra de Marseille<\/span><\/div>\n
Direction musicale\u00a0Paolo Arrivabeni
\n<\/b><\/span><\/div>\n
Chef du Ch\u0153ur\u00a0Emmanuel Trenque<\/b><\/span><\/div>\n
Mise en sc\u00e8ne\u00a0louis D\u00e9sir\u00e9e<\/b><\/span><\/div>\n
D\u00e9cors et costumes\u00a0Diego Mendez Casariego<\/b><\/span><\/div>\n
Lumi\u00e8res\u00a0Patrick M\u00e9e\u00fcs<\/b><\/span><\/div>\n
Marseille, le 28 mars 2021, enregistr\u00e9 pour France T\u00e9l\u00e9vision
\n<\/i><\/span><\/div>\n
\n
L’Op\u00e9ra de Marseille et son directeur g\u00e9n\u00e9ral Maurice Xiberras ont r\u00e9ussi \u00e0 maintenir la programmation de\u00a0Luisa Miller<\/b>\u00a0en version sc\u00e9nique malgr\u00e9 une pand\u00e9mie qui semble vouloir perdurer ; sans public \u00e9videmment avec simplement quelques journalistes pour promouvoir cette initiative. L’op\u00e9ra film\u00e9 par France 3 M\u00e9diterran\u00e9e pour France T\u00e9l\u00e9vision sera en effet visible en mai 2021. Une bouff\u00e9e d’oxyg\u00e8ne pour les artistes, mais aussi un tour de force avec le respect des consignes sanitaires. Peu de monde donc sur la sc\u00e8ne et dans la fosse d’orchestre. Les artistes du Ch\u0153ur chantent du premier balcon de la salle et dans la fosse, l’orchestre passe d’environ cinquante musiciens \u00e0 vingt tout au plus. Si pour les deux ouvrages pr\u00e9c\u00e9dents jou\u00e9s dans les m\u00eames conditions “La Boh\u00e8me” et “Tosca” des r\u00e9ductions d’orchestre \u00e9taient d\u00e9j\u00e0 \u00e9dit\u00e9es, il n’en \u00e9tait pas de m\u00eame pour “Luisa Miller”. \"\"<\/a>N\u00e9stor Bayona<\/b>\u00a0r\u00e9ussit cette gageure. L’ancien assistant chef d’orchestre de l’Op\u00e9ra de Marseille, rappel\u00e9 par Maurice Xiberras reprend toute l’orchestration de Giuseppe Verdi et r\u00e9duit le nombre des musiciens, afin que chacun dispose de l’espace r\u00e9glementaire exig\u00e9, tout en conservant une force sonore et une coh\u00e9rence musicale dans le respect de l’\u0153uvre du compositeur. R\u00e9duisant le quatuor, r\u00e9duisant les instruments de l’harmonie qui se retrouvent \u00e0 un par pupitre, N\u00e9stor Bayona cr\u00e9e un \u00e9quilibre sonore sans d\u00e9figurer la partie orchestrale, conservant les solos d’instruments et les inflexions musicales, pour un soutien et une grande coh\u00e9sion dans les accompagnements.\u00a0Paolo Arrivabeni\u00a0<\/b>qui conna\u00eet bien l’orchestre et la qualit\u00e9 de chaque instrumentiste a su tirer le meilleur de cette orchestration dans un grand respect de la musique de Verdi. Une r\u00e9ussite musicale et th\u00e9\u00e2trale. \"\"<\/a>Louis D\u00e9sir\u00e9<\/b>\u00a0avait d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9vu la mise en sc\u00e8ne qui n’a subi que peu d’am\u00e9nagements. Le Ch\u0153ur qui ne chante pas sur la sc\u00e8ne est remplac\u00e9 par des acteurs muets et masqu\u00e9s. Les distances sanitaires sont respect\u00e9es et les lumi\u00e8res imagin\u00e9es par\u00a0Patrick M\u00e9e\u00fcs<\/b>\u00a0sont adapt\u00e9es pour la t\u00e9l\u00e9vision. Giuseppe Verdi avait d\u00e9j\u00e0 transpos\u00e9 son op\u00e9ra par rapport \u00e0 la pi\u00e8ce de Schiller, Louis D\u00e9sir\u00e9 le transpose \u00e0 son tour. Nous ne sommes plus au Tyrol mais en Italie dans un monde mafieux d’apr\u00e8s-guerre. Fid\u00e8le \u00e0 sa vision des drames il nous plonge dans un univers tr\u00e8s sombre. Une sorte de huis clos minimaliste mais o\u00f9 tout est dit. Les d\u00e9cors se r\u00e9sument \u00e0 de grands panneaux de bois, noirs. Tout est d\u00e9limit\u00e9 sur la sc\u00e8ne ; au fond un escalier monumental figure l’int\u00e9rieur du ch\u00e2teau du\u00a0Comte Walter<\/i>, c\u00f4t\u00e9 jardin la maison de\u00a0Wurm<\/i>, c\u00f4t\u00e9 cour l’int\u00e9rieur de la maison de\u00a0Miller<\/i>, plus \u00e9clair\u00e9e, meubl\u00e9e simplement mais avec \u00e9l\u00e9gance, qui tourne ou se ferme selon les besoins de la mise en sc\u00e8ne. La sc\u00e8ne est une agora o\u00f9 l’on se croise, o\u00f9 l’action se d\u00e9roule avec quelques fauteuils dispers\u00e9s, plus luxueux suivant qu’ils \u00e9voquent un int\u00e9rieur plus riche.\u00a0Diego Mendez Casariego<\/b>, qui signe ces d\u00e9cors signe aussi les costumes. Chapeaux, costumes crois\u00e9s pour les acolytes du\u00a0Comte,<\/i>\u00a0Long manteau pour le\u00a0Comte<\/i>\u00a0lui-m\u00eame, costume pour\u00a0Rodolfo<\/i>\u00a0et robes villageoises aux teintes automnales pour les invit\u00e9es \u00e0 la f\u00eate de\u00a0Luisa. \"\"<\/a><\/i>Diego Mendez Casariego ne se d\u00e9partit jamais d’une certaine \u00e9l\u00e9gance et si la robe bleue bien coup\u00e9e de\u00a0Luisa<\/i>\u00a0reste sobre, la tenue de\u00a0Frederica<\/i>, ni\u00e8ce du\u00a0Comte<\/i>\u00a0est, elle, somptueuse par la qualit\u00e9 des tissus mais dans une certaine sobri\u00e9t\u00e9 aussi ; long manteau noir qui recouvre une robe au corsage noir mais \u00e0 la longue jupe or. Superbe ! Ces quelques couleurs servent de focus aux \u00e9clairages de Patrick M\u00e9e\u00fcs qui respectent l’ambiance sombre tout en \u00e9clairant plus fortement la maison de\u00a0Miller\u00a0<\/i>habit\u00e9e par des personnages aux c\u0153urs purs. Contrastes voulus qui, sans rien d’ostentatoire r\u00e9v\u00e8lent les caract\u00e8res de chacun. Joli moment de mise en sc\u00e8ne et d’\u00e9motion, lorsque\u00a0Luisa<\/i>\u00a0se pr\u00e9sente devant\u00a0Frederica<\/i>\u00a0qui est v\u00eatue de sa robe de mari\u00e9e, cette derni\u00e8re \u00f4te son voile, pour en coiffer une\u00a0Luisa<\/i>\u00a0mourante. Petite entorse voulue par le metteur en sc\u00e8ne qui trouve plus coh\u00e9rent de faire tuer\u00a0Wurm<\/i>\u00a0par le\u00a0Comte<\/i>\u00a0afin qu’il ne puisse plus jamais r\u00e9v\u00e9ler le secret qui l’accuse plut\u00f4t que par un\u00a0Rodolfo\u00a0<\/i>expirant. Sur les derni\u00e8res notes de l’ouverture, l’ouvrage est pr\u00e9sent\u00e9 sc\u00e9niquement ; tout noir avec quelques niches de couleurs dispers\u00e9es \u00e0 diff\u00e9rentes hauteurs, o\u00f9 apparaissent certains personnages. Effet stup\u00e9fiant. Sommes-nous transport\u00e9s dans un tableau de Pierre Soulages ? L’atmosph\u00e8re est donn\u00e9e, inqui\u00e9tante mais majestueuse. Le plateau vocal est somptueux, les voix s’unissent dans une musicalit\u00e9 qui respecte le huis clos et permet de vivre le drame de l’int\u00e9rieur.\"\"<\/a> \u00a0Suzana Markova<\/b>\u00a0est\u00a0Luisa Miller<\/i>. Cette superbe soprano d\u00e9j\u00e0 appr\u00e9ci\u00e9e sur cette sc\u00e8ne en 2014 (Traviata<\/i>) et 2016 (Lucia di Lammermoor<\/i>) a gard\u00e9 son allure de jeune fille et sa voix d\u00e9licate aux aigus cristallins. D’une parfaite cr\u00e9dibilit\u00e9 dans ce r\u00f4le la voix \u00e9pouse ses sentiments, tout en retenue, qui passent avec aisance et simplicit\u00e9 du bonheur \u00e0 la souffrance. L’\u00e9motion transparait dans sa voix ; les couleurs, les nuances sont aussi belles dans la puissance que dans les\u00a0piani<\/i>\u00a0et n’enl\u00e8vent rien \u00e0 l’\u00e9clat des aigus. Si les changements de sentiments sont au rendez-vous, la musicalit\u00e9 et la beaut\u00e9 du phras\u00e9 restent jusque dans les duos qu’elle interpr\u00e8te avec\u00a0Rodolfo, Miller\u00a0<\/i>ou\u00a0Frederica<\/i>. Une\u00a0Luisa\u00a0<\/i>de r\u00eave avec l’\u00e2me au bord des l\u00e8vres.\u00a0Stefano Secco\u00a0<\/b>est\u00a0Rodolfo<\/i>, un amoureux qui doute facilement. Souvent sollicit\u00e9, le t\u00e9nor encha\u00eene les notes aigues. Si elles ne vont pas jusqu’au contre ut, elles sont belles, claires, rondes et affirm\u00e9es. Stefano Secco n’est pas ici un t\u00e9nor h\u00e9ro\u00efque, le r\u00f4le ne le demande pas, il est un t\u00e9nor sans faille, sans aucune faiblesse dans la voix et c’est la musicalit\u00e9 de chaque note, chaque inflexion que l’on remarque en premier. Le timbre est velout\u00e9 dans chaque nuance, le souffle soutient les notes et am\u00e8ne les\u00a0forte<\/i>. Les demi-teintes restent timbr\u00e9es et les aigus projet\u00e9s et tenus donnent une dimension dramatique \u00e0 ses sentiments de r\u00e9volte. Le t\u00e9nor italien sait, comme personne, adapter sa ligne de chant dans les duos ou ensembles ; duo d’amour superbement chant\u00e9 en osmose avec\u00a0Luisa<\/i>. Stefano Secco est un t\u00e9nor de luxe ici pour la musicalit\u00e9, l’interpr\u00e9tation et le style.\u00a0Gezim Myshketa\u00a0<\/b>est aussi un\u00a0Miller\u00a0<\/i>de tout premier ordre. La voix du baryton albanais poss\u00e8de une chaleur et une rondeur de son que l’on appr\u00e9cie dans chaque nuance. De l’allure, du style, une voix projet\u00e9e qui laisse \u00e9clater sa col\u00e8re mais des inflexions d’une grande tendresse lorsqu’il s’adresse \u00e0\u00a0Luisa<\/i>. Le dramatique dispara\u00eet, la voix devient plus d\u00e9licate, mais avec une grande puissance \u00e9motionnelle dans un duo p\u00e8re\/fille o\u00f9 les deux voix se r\u00e9pondent dans une m\u00eame ligne musicale. Si Gezim Myshketa est un baryton puissant, une longue phrase lyrique laisse appr\u00e9cier la musicalit\u00e9 du phras\u00e9. Un trio vocal de toute beaut\u00e9. Maurice Xiberras sait choisir des voix qui s’accordent pour de superbes distributions. Pour ce plateau de r\u00eave il nous offre la voix magnifique de la mezzo-soprano fran\u00e7aise\u00a0Sophie Koch\u00a0<\/b>pour interpr\u00e9ter le r\u00f4le de\u00a0Frederica<\/i>. \"\"<\/a>Quelle allure, quelle profondeur de voix, quelle musicalit\u00e9 ! Une voix homog\u00e8ne qui s’accorde \u00e0 merveille avec le velout\u00e9 de la voix du t\u00e9nor pour un superbe duo aux aigus assur\u00e9s. Une\u00a0Frederica<\/i>\u00a0somptueuse ! La voix de basse forte et autoritaire de\u00a0Nicolas Courjal\u00a0<\/b>est tout \u00e0 fait adapt\u00e9e au r\u00f4le du\u00a0Comte Walter<\/i>. De l’allure pour ce personnage qui s’impose. Sa voix au large ambitus fait ressortir des graves profonds et lui permet des aigus timbr\u00e9s et color\u00e9s. Si les attaques\u00a0forte<\/i>\u00a0sont quelquefois trop appuy\u00e9es le medium, plus musical, lui permet de jouer sur les couleurs de sa voix. Une voix affirm\u00e9e qui devient inqui\u00e9tante comme le personnage.\u00a0Marc Barrard<\/b>\u00a0qui interpr\u00e8te\u00a0Wurm<\/i>\u00a0poss\u00e8de lui aussi une voix grave, une voix solide de baryton. Avec \u00e9nergie il incarne ce personnage fourbe et inqui\u00e9tant. Il assure graves et aigus dans une voix sonore et bien plac\u00e9e. Tr\u00e8s en place vocalement, il l’est aussi sc\u00e9niquement. \"\"<\/a>Un plateau qui, jusque dans les seconds r\u00f4les, propose des artistes de grande qualit\u00e9. Ainsi, c’est \u00e0\u00a0Laurence Janot<\/b>\u00a0qu’il appartient de d\u00e9fendre le r\u00f4le\u00a0Laura<\/i>, ce qu’elle fait avec assurance et musicalit\u00e9 dans une voix harmonieuse et un joli style aux belles prises de notes. Aussi bien vocalement que sc\u00e9niquement, la soprano lyrique fran\u00e7aise donne vie \u00e0 ce r\u00f4le. Bien que cantonn\u00e9s dans la salle, au premier balcon, les artistes du\u00a0Ch\u0153ur<\/b>, toujours admirablement pr\u00e9par\u00e9 par\u00a0Emmanuel Trenque<\/b>, r\u00e9ussissent \u00e0 donner toutes les couleurs et les sentiments voulus par le compositeur ; ch\u0153ur de femmes, ch\u0153ur des chasseurs, notes\u00a0staccato<\/i>\u00a0ou chant plus\u00a0legato.\u00a0<\/i>Avec intelligence et musicalit\u00e9, le Ch\u0153ur, sans \u00eatre visible, donne un relief sonore \u00e0 certaines sc\u00e8nes. \"\"<\/a>L’on peut toujours regretter qu’un orchestre ne soit pas au complet, mais force est de constater que la qualit\u00e9 de cette nouvelle orchestration et les qualit\u00e9s du chef d’orchestre qui conna\u00eet parfaitement l’ouvrage, ont donn\u00e9 un magnifique r\u00e9sultat. D\u00e8s l’ouverture,\u00a0Paolo Arrivabeni<\/b> r\u00e9ussit \u00e0 trouver une sonorit\u00e9 compacte et homog\u00e8ne faisant oublier le nombre r\u00e9duit de musiciens dans la fosse d’orchestre. Les nuances, les attaques pr\u00e9cises, le soutient des chanteurs donnent \u00e0 ce spectacle une grande coh\u00e9rence musicale. Chef d’orchestre sensible, Paolo Arrivabeni dirige chanteurs et musiciens avec intelligence, ne cherchant jamais \u00e0 forcer les sonorit\u00e9s mais au contraire, en recherchant la musicalit\u00e9. Une repr\u00e9sentation r\u00e9ussie \u00e0 voir absolument sur France T\u00e9l\u00e9vision courant mai. Un immense bravo qui, nous l’esp\u00e9rons, mettra du baume au c\u0153ur de tous les artistes. Photo Christian Dresse<\/em><\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Marseille, Op\u00e9ra Municipal, saison 2020\/2021 “LUISA MILLER” Op\u00e9ra en 3 actes, livret de Salvatore Cammarano, d’apr\u00e8s la pi\u00e8ce […]<\/p>\n","protected":false},"author":74,"featured_media":101926,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[16807,14950,9354,1102,153,27409,27401,410,3071,27402,4577,4177,2980,1897,1274,1486],"class_list":["post-101921","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-senza-categoria","tag-diego-mendez-casariego","tag-emmanuel-trenque","tag-foreign-readers","tag-gezim-myshketa","tag-giuseppe-verdi","tag-laurence-jannot","tag-louis-desiree","tag-luisa-miller","tag-marc-barrard","tag-nestor-bayona","tag-nicolas-courjal","tag-opera-de-marseille","tag-paolo-arrivabeni","tag-sophie-koch","tag-stefano-secco","tag-zuzana-markova"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/101921","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/74"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=101921"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/101921\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/101926"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=101921"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=101921"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=101921"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}