{"id":102229,"date":"2021-06-10T15:44:30","date_gmt":"2021-06-10T13:44:30","guid":{"rendered":"https:\/\/www.gbopera.it\/?p=102229"},"modified":"2021-06-10T15:57:43","modified_gmt":"2021-06-10T13:57:43","slug":"milano-teatro-alla-scala-marianne-crebassa-e-alphonse-chemin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/milano-teatro-alla-scala-marianne-crebassa-e-alphonse-chemin\/","title":{"rendered":"Milano, Teatro alla Scala: Marianne Crebassa e Alphonse Chemin"},"content":{"rendered":"

Milano, Teatro alla Scala, concerti di canto 2021
\n<\/em>Mezzosoprano Marianne Crebassa<\/strong>
\nPianoforte Alphonse Chemin<\/strong>
\n<\/span>Jes\u00fas Guridi<\/em><\/strong>: \u201cSeis canciones castellanas: I All\u00e1 arriba en aquella monta\u00f1a; IV No quiero tus avellanas; V C\u00f3mo quieres que adivine; VI Ma\u00f1anita de San Juan\u201d; Claude Debussy<\/strong>: \u201cChansons de Bilitis: La fl\u00fbte de Pan, La chevelure, Le tombeau des Na\u00efades\u201d; Maurice Ravel<\/strong>:\u00a0 \u201cChanson espagnole\u201d;\u00a0 Manuel de Falla<\/strong>: \u201cTrois M\u00e9lodies”: S\u00e9guedille\u201d; Hector Berlioz<\/strong>:\u00a0 \u201cLes nuits d’\u00e9t\u00e9 op. 7: Villanelle; Le spectre de la rose; Sur les lagunes, <\/em><\/span>Absence; Au cimeti\u00e8re; L’\u00eele inconnue\u201d; Manuel de Falla: <\/strong>\u201cVivan los que rien!\u201d (\u201cLa vida breve\u201d); Maurice Ravel: \u201c<\/strong>Habanera\u201d; Georges Bizet: <\/strong>\u201cL’amour est un oiseau rebelle” (\u201cCarmen\u201d).
\n<\/em><\/span>Milano, 6 giugno 2021<\/em>
\n<\/span>I rapporti tra il mondo musicale francese e quello spagnolo e pi\u00f9 in generale le suggestioni mediterranee, nella musica francese sono al centro del raffinato programma proposto dal mezzosoprano Marianne Crebassa <\/strong>\u00a0accompagnata al pianoforte dal pregevole tocco di Alphonse Chemin. <\/strong>Nata a B\u00e9ziers nel profondo sud della Linguadoca, dove le influenze culturali spagnole si sono fuse con la realt\u00e0 franco-provenzale, la cantante \u00e8 naturalmente portata verso queste forme di sincretismo espressivo. La Crebassa \u00e8 inoltre cantante ormai nel cuore del pubblico scaligero e il suo ritorno nella sala del Piermarini non poteva essere pi\u00f9 gradito e l\u2019affetto \u00e8 stato corrisposto da un concerto particolarmente ricco e stimolante.
\n<\/span>Francia-Spagna, ricreazione di un folklore spagnolo attraverso la sensibilit\u00e0 della cultura musicale francese, tra fascinazione per l\u2019esotico e capacit\u00e0 di approfondire una cultura sentita come ricca di stimoli, cos\u00ec come musicisti spagnoli di formazione francese che ritornano alla propria musica nazionale, dopo l\u2019esperienza di una esperienza francofona.
\n<\/span>\u00c8 il caso del basco Jes\u00fas Guridi che nella prima met\u00e0 del Novecento porta avanti un linguaggio restio alle suggestioni delle avanguardie e che rilegge il folklore iberico con la sensibilit\u00e0 della Parigi fin de si\u00e8cle. La scrittura poggia sulle caratteristiche del gusto spagnolo, intriso di un\u2019espressivit\u00e0 estroversa e dei caratteristici melismi di matrice araba. Situazione per certi versi analoga in Manuel de Falla che compone la sua s\u00e9guidille su testo francese di Th\u00e9ophile Gauthier \u2013 mentre in castigliano \u00e8 la \u201cChanson espagnole<\/em>\u201d del francese Ravel. Questa prima variazione sul tema dal carattere brillante e salottiero apre una sorta di percorso secondaria sul tema della seguidilla e delle sue elaborazione che attraverso la versione drammatica e quasi verista proposta dallo stesso De Falla in \u201cLa vida breve<\/em>\u201d arriva al perfetto equilibrio di quella di \u201cCarmen<\/em>\u201d.
\n<\/span>Spagna ma non solo, il programma guarda anche ad altri orizzonti mediterranei: dall\u2019Italia con il suo senso melodico e le formule del melodramma sottese alla scrittura delle \u201cLes nuits d’\u00e9t\u00e9<\/em>\u201d di Berlioz (eseguite nella versione originale per canto e pianoforte)\u00a0 e la Grecia immaginata, sognata, ricreata dalle fantasie simboliste di Debussy e Lou\u00ffs nella \u201cChansons de Bilitis<\/em>\u201d.
\n<\/span>\"\"<\/a>Elegante nel gesto e nel canto la Crebassa \u00e8 un mezzosoprano dal timbro morbido e luminoso, uniforme in tutta la gamma con acuti sicuri e centri solidi e ricchi di suono \u2013 settore della voce impegnato di frequente, sia nei brani “spagnoli” che\u00a0 in alcuni passaggi delle \u201cChansons de Bilitis<\/em>\u201d. La linea di canto \u00e8 musicalissima, di grande raffinatezza e impeccabile \u00e8 la dizione che accompagna ogni sfumatura del testo poetico. La Crebassa trasmette a tutti i brani una propria teatralit\u00e0, pi\u00f9 evidente\u00a0 nel ciclo berlioziano, pi\u00f9 influenzato da stilemi melodrammatici ma che ritroviamo sempre con accenti di autentica emozione ad esempio nell\u2019evocazione di una classicit\u00e0 perduta in \u201cLe tombeau des Na\u00efades\u201d.
\n<\/em><\/span>Il culmine di questa componente teatrale emerge ovviamente nella\u00a0 \u201c<\/span>Carmen<\/em>\u201d \u2013 della celebre Habanera la Crebassa offre una lettura\u00a0 interessante. La voce chiara, “leggera” si adatta alla scrittura come un guanto, unita a una espressivit\u00e0 mai eccessiva, da Op\u00e9ra-Comique, che spesso si perde nelle estroverse letture di gusto “verista”. Anche nel gesto la cantante sfoggia grande sobriet\u00e0. Auguriamoci <\/span>che in futuro si possa pensare a lei come protagonista dell\u2019opera di Bizet, magari proprio sul palcoscenico scaligero dove la cantante torner\u00e0 gi\u00e0 il prossimo inverno come Romeo.
\n<\/span>L\u2019unico brano in cui forse\u00a0 la cantante non ci \u00e8 parsa del tutto a proprio agio \u00e8 stata l\u2019aria \u201cVivan los que rien!<\/em>\u201d da \u201cLa vida breve\u201d <\/em>di De Falla. La vocalit\u00e0 di gusto verista di questo brano non \u00e8 nelle corde “delicate” della Crebassa. Calorosissimo successo di pubblico.
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