{"id":108460,"date":"2022-11-27T13:45:12","date_gmt":"2022-11-27T12:45:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.gbopera.it\/?p=108460"},"modified":"2022-11-27T13:45:12","modified_gmt":"2022-11-27T12:45:12","slug":"roma-palazzo-cipolla-raoul-dufy-il-pittore-della-gioia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/roma-palazzo-cipolla-raoul-dufy-il-pittore-della-gioia\/","title":{"rendered":"Roma, Palazzo Cipolla: Raoul Dufy. Il pittore della gioia"},"content":{"rendered":"

Dal 14 Ottobre 2022 – 26 Febbraio 2023<\/em>
\n<\/span><\/b>Orari:<\/em> <\/span>d<\/span><\/span>al marted\u00ec alla domenica ore 10.00 > 20.00 (Il servizio di biglietteria termina un\u2019ora prima della chiusura, ore 19.00)
\nLuned\u00ec CHIUSO
\n<\/span><\/span>Biglietti:\u00a0<\/span>Intero \u20ac 10,00 \/ Ridotto \u20ac 8,00 \u2013 valido per giovani fino a 26 anni, adulti oltre i 65 anni, forze dell\u2019ordine e militari con tessera, studenti universitari con libretto, giornalisti con tessera, titolari di apposite convenzioni: (LUISS, Fai).
\nBiglietto gratuito \u2013 valido per bambini sotto i 6 anni, visitatori diversamente abili incluso 1 accompagnatore, 1 accompagnatore per ciascun gruppo prenotato, membri ICOM, Guide Turistiche con patentino (si concede un solo ingresso).
\n<\/span><\/span>E\u2019 possibile acquistare biglietti \u201cOpen\u201d per la mostra di Dufy su\u00a0ticket.it<\/a>\u00a0o alla biglietteria della mostra al costo di \u20ac 13,50 cadauno.
\nIl biglietto \u201cOpen\u201d \u00e8 valido per qualunque data e orario dal giorno dopo l\u2019acquisto fino a fine mostra.<\/span><\/span><\/p>\n

\u201c<\/span>Dipingere significa far apparireun’immagine che non \u00e8 l\u2019aspetto naturale delle cose ma che ha la forza della realt\u00e0.\u201d
\nRaoul Dufy
\n<\/em><\/span>La mostra<\/span>\u00a0<\/span>Raoul Dufy. Il pittore della gioia<\/span><\/em>, con<\/span>\u00a0<\/span>oltre 160 opere<\/span><\/b>\u00a0<\/span>tra dipinti, disegni, ceramiche e tessuti provenienti da rinomate collezioni pubbliche e private francesi \u2013 come il<\/span>\u00a0<\/span>Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne de Paris<\/span><\/b>\u00a0<\/span>che conserva di Dufy una delle pi\u00f9 ricche collezioni, dal<\/span>\u00a0<\/span>Centre Pompidou<\/span><\/b>,<\/span>\u00a0<\/span>Palais Galliera<\/span><\/b>, la<\/span>Biblioth\u00e8que Forney<\/span><\/b>\u00a0<\/span>e la<\/span>\u00a0<\/span>Biblioth\u00e8que litt\u00e9raire Jacques Doucet<\/span><\/b>\u00a0<\/span>tutte di Parigi insieme al<\/span>\u00a0<\/span>Mus\u00e9e de la Loire<\/span><\/b>,<\/span>\u00a0<\/span>Mus\u00e9e des Tissus et des Arts D\u00e9coratifs<\/span><\/b>\u00a0<\/span>di Lione, il<\/span>\u00a0<\/span>Mus\u00e9e des Beaux-Arts Jules Ch\u00e9ret<\/span><\/b>\u00a0<\/span>di Nizza e al<\/span>\u00a0<\/span>Mus\u00e9e Royaux des Beaux-Arts de Belgique<\/span><\/b>\u00a0<\/span>di Bruxelles \u2013 racconta la vita e l\u2019opera di un artista con lo sguardo sempre rivolto alla modernit\u00e0, pervaso da una vivacit\u00e0 che ha saputo adattare a tutte le arti decorative, contribuendo a cambiare il gusto del pubblico.
\n<\/span><\/span>Curata dalla<\/span> Chief curator<\/i><\/span>\u00a0<\/span>Sophie Krebs<\/span><\/b>\u00a0<\/span>e <\/span>Nadia Chalbi<\/b><\/span> responsabile delle mostre e delle collezioni del Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne de Paris, la mostra \u00e8 un viaggio emozionale attraverso i temi prediletti dall\u2019artista, dove le sensazioni visive ridotte all\u2019essenza della realt\u00e0, l\u2019utilizzo della composizione, della luce e del colore sono gli elementi emblematici che caratterizzano le sue opere.\"\"<\/a>
\n<\/span><\/span>La mostra divisa in ben tredici sezioni ci parla dei vari talenti dell\u2019artista attraverso una poliedricit\u00e0 di interessi e passioni che sono solo di grandi visionari molto spesso sottovalutati; Dufy riusciva ad esprimere sempre la forza della realt\u00e0 che si palesava ai suoi occhi accentuando il lato \u201cpoetico\u201d,\u201dcreativo costruttivo\u201de per questo appunto \u201cgioioso\u201dinondando di luce attraverso il colore le sue creazioni che fossero pittoriche, grafiche, scenografiche o legate alla stampa su carta o su tessuto.
\n<\/span><\/span>Il suo edonismo decorativo, evidente nelle incisioni su carta e soprattutto su stoffa, \u00e8 affascinante :attraverso i suoi occhi si colgono non solo gli aspetti avanguardistici di un mondo in divenire ma i fruitori o meglio le fruitrici di stampe su vestiti inneggiano ad un nuovo femminile pi\u00f9 destrutturato e libero e lui \u00e8 la mano estetica di questa rivoluzione.Affermer\u00e0 appunto:<\/span>\u00abIn nessun altro campo come sui tessuti si percepiscono con la stessa evidenza i fenomeni ottici prodotti da linee e colori che danno vita a una sorta di melodia piacevole da ascoltare\u00bb. <\/i><\/span>L’opera di Raoul Dufy \u00e8 punteggiata da reminiscenze dell’infanzia<\/strong> trascorsa a Le Havre (luogo di nascita dell\u2019artista)tra le quali la bagnante osservata sulla spiaggia di Sainte-Adresse, che ai suoi occhi rappresenta “la prima rivelazione della bellezza plastica”. La sua espressione pi\u00f9 compiuta \u00e8 rappresentata dalla Grande bagnante del 1914 capolavoro del periodo c\u00e9zanniano che costituisce la matrice di diverse serie ispirate alla stessa composizione realizzate fino al 1950.\"\"<\/a> La figura scultorea domina il paesaggio marino e architettonico frazionato in piani geometrici colorati; seduta frontalmente, con la testa china e le gambe piegate su un drappo bianco che copre una roccia, con le sue curve e le sue forme piene, incarna tanto la modernit\u00e0 quanto un certo classicismo attraverso la monumentalit\u00e0 e il riferimento a Ingres. Evoca anche le immagini popolari, le vetrate medievali, le xilografie e il primitivismo nella densit\u00e0 dei volumi, nell’intensit\u00e0 cromatica, nel tratteggio e nella stilizzazione del volto.
\n<\/span>Questa visione di una bagnante moderna si arricchisce di una dimensione mitologica e allegorica con il rimando alla figura di Anfitrite, che compare nel repertorio decorativo di Dufy nel 1925,\"\"<\/a> dopo il viaggio in Italia e la scoperta dei siti antichi della Sicilia del 1922.\u00a0<\/span>Ma tra le sue opere di maggior impatto per grandezza e dettagli e che chiude la mostra vi \u00e8 senza dubbio la \u201cFata Elettricit\u00e0\u201dopera monumentale destinata al padiglione dell\u2019elettricit\u00e0 e della luce dell\u2019esposizione internazionale delle arti e delle tecniche applicate alla vita moderna del 1937. L\u2019artista disegna dei bozzetti su semplici taccuini e poi li riporta su grandi fogli di carta da lucido. Fa fotografare i 110 disegni definitivi su altrettante lastre di vetro precorritrici della diapositiva.Utilizzando una lanterna magica, proietta e ingrandisce i disegni nella scala prescelta e li riproduce rapidamente sul supporto definitivo.Di formazione classica, Dufy riprende i metodi degli antichi maestri per variare gli atteggiamenti dei personaggi. Dapprima li raffigura nudi, poi fa posare degli attori della Com\u00e9die-Fran\u00e7aise<\/i> nei costumi caratteristici di ciascuna epoca. Al termine del progetto, esegue una versione del dipinto in scala 1:10 che riprende lo schizzo originale del 1936 e dalla quale sar\u00e0 tratta una litografia nel 1953. \"\"<\/a>La Fata Elettricit\u00e0 viene donata alla citt\u00e0 di Parigi nel 1964 ed esposta in una sala apposita presso il Mus\u00e9e d’Art moderne.
\n<\/span>Palazzo Cipolla regala mostre sempre con un taglio di grande spessore e mai sfacciatamente popolari<\/strong> ed alle volte paga per questa sua scelta in visibilit\u00e0 e numero di visitatori. Nonostante l\u2019allestimento sia elegante per forma e facilmente fruibile non aiuta la freddezza delle sale e le molte stanze anguste con soffitti non sempre slanciati e bui che probabilmente pesano sul personale annoiato e “freddino” (assai stridente con il titolo della mostra \u201cpittore della gioia\u201d). Bello il catalogo edito da Skira.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Dal 14 Ottobre 2022 – 26 Febbraio 2023 Orari: dal marted\u00ec alla domenica ore 10.00 > 20.00 (Il […]<\/p>\n","protected":false},"author":19,"featured_media":108466,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[28939],"tags":[28942,31349,31348,31345,31346,31347],"class_list":["post-108460","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-mostre","tag-mostre","tag-musee-dart-moderne-de-paris","tag-nadia-chalbi","tag-palazzo-cipolla-roma","tag-raoul-dufy-il-pittore-della-gioia","tag-sophie-krebs"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108460","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/19"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=108460"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108460\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":108469,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108460\/revisions\/108469"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/108466"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=108460"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=108460"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=108460"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}