{"id":109053,"date":"2022-12-20T08:43:44","date_gmt":"2022-12-20T07:43:44","guid":{"rendered":"https:\/\/www.gbopera.it\/?p=109053"},"modified":"2022-12-20T19:17:03","modified_gmt":"2022-12-20T18:17:03","slug":"piacenza-teatro-municipale-rigoletto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/piacenza-teatro-municipale-rigoletto\/","title":{"rendered":"Piacenza, Teatro Municipale: “Rigoletto”"},"content":{"rendered":"

Piacenza, Teatro Municipale, Stagione d’Opera 2022\/23
\n<\/i><\/span>\u201c<\/strong>RIGOLETTO\u201d
\n<\/b><\/span>Melodramma in tre atti su libretto di Francesco Maria Piave, tratto dal dramma \u201cLe roi s’amuse\u201d di Victor Hugo.
\n<\/span>Musica <\/span>Giuseppe Verdi
\n<\/b><\/span>Il duca di Mantova<\/i><\/span> MARCO CIAPONI
\n<\/span>Rigoletto<\/i><\/span> AMARTUVSHIN ENKHBAT
\n<\/span>Gilda<\/i><\/span> FEDERICA GUIDA
\n<\/span>Sparafucile<\/i><\/span> MATTIA DENTI
\n<\/span>Maddalena<\/i><\/span> ROSSANA RINALDI
\n<\/span>Giovanna<\/i><\/span> ELENA BORIN
\n<\/span>Il conte di Monterone<\/i><\/span> CHRISTIAN BARONE
\n<\/span>Marullo<\/i><\/span> STEFANO MARCHISIO
\n<\/span>Matteo<\/i><\/span> Borsa<\/i><\/span> ANDREA GALLI
\n<\/span>Il conte di Ceprano <\/i><\/span>JULIUSZ LORANZI
\n<\/span>La contessa di Ceprano<\/i><\/span> EMANUELA SGARLATA
\n<\/span>Un usciere<\/i><\/span> LORENZO SIVELLI
\n<\/span>Un paggio<\/i><\/span> AGNES SIPOS
\n<\/span>Orchestra Filarmonica Italiana
\n<\/span>Coro del Teatro Municipale di Piacenza
\n<\/span>Direttore <\/span>Francesco Ivan Ciampa
\n<\/b><\/span>Maestro del Coro <\/span>Corrado Casati
\n<\/b><\/span>Regia <\/span>Leo Nucci
\n<\/b><\/span>Scene <\/span>Carlo Centolavigna
\n<\/b><\/span>Costumi <\/span>Artemio Cabassi
\n<\/b><\/span>Luci <\/span>Michele Cremona
\n<\/b><\/span>Allestimento del Teatro Municipale di Piacenza in coproduzione con la Fondazione Teatro Comunale di Ferrara
\n<\/span>Piacenza, 16 dicembre 2022
\n<\/i><\/span>La nuova stagione del teatro Municipale di Piacenza riapre in grande stile con un \u201cRigoletto\u201d dal <\/span>cast<\/i><\/span> di prim’ordine, a cominciare da <\/span>Amartuvshin Enkhbat<\/b><\/span>, nel ruolo eponimo, che si riconferma uno tra i baritoni migliori dell’attuale scena lirica internazionale, e, in quanto tale, da’ una resa del personaggio intensa e curatissima: suono tondo ricco di armonici, emissione disinvolta lungo tutta la tessitura, dizione scolpita e linea di canto di grande tenuta, fraseggio dalle molte sfumature; \"\"<\/a>forse l’unica pecca che gli si pu\u00f2 trovare \u00e8 una certa prudenza nel conferire originalit\u00e0 al ruolo, ma il contesto in cui si muove \u2013 di cui parleremo pi\u00f9 avanti \u2013 in effetti sembra lasciare davvero poco spazio a una qualche alternativa alla tradizione; gli \u00e8 accanto, in qualit\u00e0 di Gilda, <\/span>Federica Guida<\/b><\/span>, vera sorpresa della serata: la voce indiscutibilmente lirico-leggera sa tuttavia arricchirsi nei momenti pi\u00f9 patetici, rivelando colori nitidi e morbide venature luminose, e la tecnica padroneggiata a dovere riesce a garantire una tenuta d’emissione sempre omogenea e brillante. \"\"<\/a>Il \u201cS\u00ec, vendetta”, infiamma a tal punto il pubblico in sala da richiedere un bis a sipario chiuso, generosamente concesso dal direttore, il maestro Ciampa, e che si rivela ancora pi\u00f9 suggestivo e trascinante. <\/span>Marco Ciaponi<\/b><\/span>, (Duca di Mantova) si mostra molto misurato e si unisce a questa coppia di talenti con una naturalezza d’emissione a tratti disarmante (cui viene meno solo nel terzo atto in alcuni portamenti un po’ artificiosi) e una linea di canto di bella omogeneit\u00e0: se si accattiva il favore del teatro con \u201cQuesta o quella, per me pari sono\u201d, certamente anche le prove di \u201cElla mi fu rapita!\u201d e \u201cLa donna \u00e8 mobile\u201d sono affrontate con grande consapevolezza musicale ed eleganza interpretativa \u2013 che talvolta, invece, manca ai Duchi un po’ troppo baldanzosi. Suggella questo terzetto d’eccellenza la Maddalena di <\/span>Rossana Rinaldi<\/b><\/span>, capace di conferire a questo personaggio spesso sottovalutato\"\"<\/a> \u2013 e invece centrale da un punto di vista drammaturgico \u2013 la giusta autorevolezza vocale, grazie al buon sostegno nei centri e al colore fosco e piacevolmente pastoso della voce. \u201cBella figlia dell’amore\u201d si rivela, cos\u00ec, l’apice musicale della serata, un quartetto che suona anche quasi come una lezione di canto, nel fondersi perfetto di quattro tessiture tanto diverse nel sagace contrappunto finale. Fra gli altri componenti del <\/span>cast<\/i><\/span> si mettono in luce certamente <\/span>Mattia Denti<\/b><\/span> (Sparafucile), che dimostra ottima padronanza della tessitura fino alle note pi\u00f9 gravi, e il giovane <\/span>Stefano Marchisio<\/b><\/span> nella parte di Marullo, che sembra aver trovato un ruolo in grado di rivelare gli accenti pi\u00f9 autentici della sua vocalit\u00e0 di baritono cantabile. La direzione dell’Orchestra Filarmonica Italiana, affidata a <\/span>Francesco Ivan Ciampa<\/b><\/span>, pure merita un plauso, per averci regalato un \u201cRigoletto\u201d lontano da qualsiasi <\/span>\u00e9lan<\/i><\/span> bandistico, e ricco di suggestioni, specialmente le pi\u00f9 inquietanti; inoltre gli va riconosciuta anche una sapiente gestione dei tempi, avendo stornato il pericolo di febbricitanti corse alla nota nei momenti di maggiore concitazione. Nell’alveo della correttezza la prova del Coro del Teatro Municipale di Piacenza (diretto dal maestro <\/span>Corrado Casati<\/b><\/span>), che abbiamo apprezzato di pi\u00f9 in altre occasioni, forse perch\u00e9 penalizzato anche da una regia non particolarmente brillante. Gli esiti dell’assetto creativo, infatti, vanno giudicati alla luce di due fattori: la riuscita scenica e il senso di chiamare alla regia di quest’opera <\/span>Leo Nucci<\/b><\/span>. \"\"<\/a>Giacch\u00e9 \u00e8 evidente che Nucci abbia colto l’occasione per sancire un chiaro passaggio di testimone fra lui ed Enkhbat, modellando una regia il pi\u00f9 possibile <\/span>\u00e0 l’ancienne<\/i><\/span>, tra finti palazzi dalle finestre gotiche, muri rovinosi scenografati, siepi sintetiche, l’uso del sipario storico del teatro e del suo ameno paesaggio arcade, cortigiani in calzamaglia e maschere dorate, trono ligneo munito di stendardi, ritratto del Duca a cavallo… potremmo continuare per pagine nel descrivere quanto tutto quello che vediamo in scena sia gi\u00e0 visto e ordinario; ma se leggiamo questa regia come una creazione del pi\u00f9 grande \u201cRigoletto\u201d a memoria d’uomo, \"\"<\/a>che con essa spera, probabilmente, di eternare la sua interpretazione dell’opera, allora possiamo anche apprezzare il quasi patologico tradizionalismo dinnanzi al quale ci troviamo come un commovente diorama dei tempi che furono. \"\"<\/a>D’altro canto, se giudicassimo la riuscita scenica senza sapere chi fosse Leo Nucci, dovremmo denunciare questa esacerbante mancanza di originalit\u00e0, oltre che la scarsa cura dei dettagli (ad esempio la mancanza di un tappeto sul linoleum nero del palco), la reazionaria sterilit\u00e0 di una regia che non \u00e8 n\u00e9 abbastanza calligrafica per essere estetica, n\u00e9 approfondisce la drammaturgia per darci chiavi di lettura \u2013 con buona pace dei professionisti che vi hanno collaborato, come lo scenografo <\/span>Carlo Centolavigna<\/b><\/span>, <\/span>Artemio Cabassi<\/b><\/span> (i cui costumi \u201carcheologici\u201d comunque hanno assolto la loro funzione) o <\/span>Michele Cremona<\/b><\/span> (<\/span>light designer<\/i><\/span>, che, tuttavia, troppo ha assecondato questo <\/span>trend<\/i><\/span> ipertradizionale, con l’uso di anestetici controluce e illuminazione in proscenio). Una simile messa in scena pu\u00f2 funzionare solo con un <\/span>cast<\/i><\/span> musicale formidabile \u2013 come quello che, infatti, abbiamo sentito, e che il pubblico piacentino ha mostrato con grande entusiasmo di approvare \u2013 ma ci restano seri dubbi sulla sua compiutezza formale e drammaturgica. Foto Cravedi Cavalli<\/em><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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