{"id":109675,"date":"2023-01-26T15:02:51","date_gmt":"2023-01-26T14:02:51","guid":{"rendered":"https:\/\/www.gbopera.it\/?p=109675"},"modified":"2023-01-26T15:02:51","modified_gmt":"2023-01-26T14:02:51","slug":"asti-teatro-alfieri-don-giovanni","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/asti-teatro-alfieri-don-giovanni\/","title":{"rendered":"Asti, Teatro Alfieri: “Don Giovanni”"},"content":{"rendered":"

Asti, Teatro Vittorio Alfieri, Stagione 2022-2023<\/span><\/em>
\n<\/i><\/span>\u201cDON GIOVANNI\u201d<\/b><\/span>
\n<\/i><\/span>Dramma Giocoso in due atti su libretto di Lorenzo da Ponte.
\n<\/span>Musica di\u00a0<\/span>Wolfgang Amadeus Mozart
\n<\/b><\/span>Don Giovanni\u00a0<\/i><\/span>GIUSEPPE ALTOMARE
\n<\/span>Donna Anna\u00a0<\/i><\/span>IOLANDA MASSIMO
\n<\/span>Don Ottavio<\/i>\u00a0ENRICO IVIGLIA
\nDonna Elvira <\/i><\/span>RENATA CAMPANELLA
\n<\/span>Leporello\u00a0<\/i><\/span>FILIPPO POLINELLI
\n<\/span>Zerlina <\/i><\/span>SCILLA CRISTIANO
\n<\/span>Commendatore \/Masetto<\/i><\/span>\u00a0<\/b><\/span>EMIL ABDULLAIEV
\n<\/span>Masetto\u00a0<\/i><\/span> EMIL ABDULLAIEV
\n<\/span>Orchestra Sinfonica delle Terre Verdiane
\n<\/b>Coro dell\u2019opera di Parma
\n<\/b><\/span>Direttore <\/span>Stefano Giaroli<\/b><\/span>
\nMaestro del Coro\u00a0Emiliano Esposito
\n<\/b>Regia\u00a0<\/span>Renato Bonajuto\u00a0<\/b><\/span>
\nScene <\/span>Danilo Coppola
\n<\/b><\/span> Costumi <\/span>Artemio Cabassi<\/b><\/span>
\nLuci\u00a0<\/span>Marco Ogliosi<\/b><\/span>
\n<\/span>Asti, 21 febbraio 2023
\n<\/span><\/em>Il Piemonte, da lungo tempo ormai, non brilla per programmazioni operistiche. Se si esclude Novare e il suo Teatro Coccia, la provincia piemontese pare avere in non cale la musica colta e l\u2019opera. Sorprende quindi che l\u2019amministrazione di Asti e, in particolare, il suo assessorato alla cultura si siano impegnati a \u201criportare l\u2019opera in citt\u00e0, al Teatro Alfieri\u201d. Fino ad una decina d\u2019anni fa, annualmente, in quel teatro, veniva assegnato un \u201cPremio Pertile\u201d che omaggiava tenori in vista, cos\u00ec la citt\u00e0 si guadagnava la presenza di voci illustri: Gregory\u00a0 Kunde, John Osborn, Fabio Sartori e altri sono stati tra i vincitori, a partire dal 2002, anno di istituzione del premio.\"\"<\/a> In questi ultimi anni all\u2019Alfieri \u00e8 calato il silenzio lirico fino a questo Don Giovanni.\u00a0<\/em><\/span>Ancor pi\u00f9 lodevole che, per questa azzardata e fiduciosa ripresa di attivit\u00e0, si sia pensato al mozartiano Don Giovanni<\/em> che caratterizza felicemente il livello culturale dell\u2019attuale scelta e si spera pure quello delle auspicabili future iniziative.\u00a0<\/span>Il magnifico teatro Alfieri, di stile italiano, edificato a met\u00e0 800, riportato negli ultimi anni allo splendore originario, con circa 300 posti di platea ed altrettanti nei 4 ordini di palchi e nel loggione, in vista di questo Don Giovanni, da settimane denunciava il tutto esaurito. Cos\u00ec la citt\u00e0 promuove tangibilmente, senza esitazioni, l\u2019iniziativa dell\u2019amministrazione cittadina.\u00a0<\/span>Per la realizzazione dell\u2019opera \u00e8 stato chiamata l’organizzazzione emiliana Fantasia del RE <\/b>e la collegata Orchestra sinfonica delle Terre Verdiane,<\/b> che con professionalit\u00e0 e sagacia occupano importanti spazi nelle programmazioni lirico-sinfoniche dei tanti teatri emiliano-romagnoli e veneti e danno pure disponibilit\u00e0, se richiesti, a trasferte in altre regioni. La sigla RE fa pensare a Reggio Emilia, in quella provincia emiliana, a Vezzano sul Crostolo, ha sede l\u2019associazione Fantasia del Re.\u00a0<\/b><\/span>Il Maestro Stefano Giaroli <\/b>\u00e8 il fondatore e l\u2019anima dell\u2019iniziativa e qui era anche\u00a0 direttore e concertatore dell\u2019opera. La prestazione dell\u2019orchestra si \u00e8 distinta per efficacia ed eccellenza. \"\"<\/a>Nella sinfonia e all\u2019inizio del primo atto, ci sono state alcune esitazioni e alcune timidezze, brillantemente superate nel prosieguo dell\u2019opera. La locandina, pur avendo subito delle variazioni causate dai soliti malanni di stagione, riportava comunque nomi ben conosciuti ed apprezzati. <\/span>Giuseppe Altomare<\/b>, basso dal timbro e dall\u2019atteggiamento imperioso, \u00e8 un convincente Don Giovanni che n\u00e9 nella voce n\u00e9 negli atteggiamenti denuncia debolezze. Un\u2019aria dello champagne e una serenata che dal caldo e tondo timbro di basso guadagna in sensualit\u00e0. Per tradizione, si \u00e8 avvezzi a un timbro pi\u00f9 baritonale del personaggio, che qui \u00e8 appannaggio del Leporello di Filippo Polinelli.<\/b> Chiara eprecisa\u00a0 la dizione nei recitativi e attorialit\u00e0 spigliatissima. La figura, diversamente esile, ispira un\u2019immediata simpatia e ne fa, con travolgente efficacia, il giovanile motore dell\u2019azione. Nella famosa “aria del catalogo”, senza esibire un\u2019eccessiva invadenza fonica, ci diverte con la maestria di porgere suoni soppesati e calibrati. Altrettanta abilit\u00e0 si trova nelle fascinose \u201cmesse di voce\u201d dell\u2019Ottavio di Enrico Iviglia,<\/b> tenore astigiano.\"\"<\/a> Le sue due arie scorrono e convincono un pubblico entusiasta. L\u2019intero pentagramma viene percorso senza paure ed esitazioni, la zona acuta \u00e8 ben precisa e, allo stesso tempo, ben sfumata. L\u2019Ottavio di Iviglia ha forte personalit\u00e0, assolutamente non \u00e8 il fantoccio e neppure il cavalier servente di Anna. In scena \u00e8 attore consumato, bench\u00e8 infastidito da un tricorno dispettoso che non trova riposo sulla parrucca un po’ troppo ingombrante.\u00a0<\/span>A completare la parte maschile del cast: Emil Abdullaiev<\/b>, per forza delle circostanze, si \u00e8 ritrovato ad essere Masetto\u00a0 e Commendatore. La figura, nei panni della statua, lo premia, la voce si adatta. Come Masetto, ci ha conquistato non con la vocalit\u00e0, un po’ acerba, ma per la spontaneit\u00e0 di un personaggio post-adolescenziale, titubante ed insicuro, che reagisce con l\u2019istintiva bruschezza, tipica dell\u2019et\u00e0. <\/span>Iolanda Massimo,<\/b> \u00e8 la designata sostituta dell\u2019indisposta titolare del ruolo di Donn\u2019Anna. Bella voce di soprano lirico, complessivamente omogenea, se pur con qualche tensione in acuto che non inficia la prestazione. \"\"<\/a>Anche sul piano teatrale la cantante mostra carattere: volitiva e decisa a fronte a un seduttore\u00a0 che non teme. Renata Campanella <\/b>(Donna Elvira)\u00a0 \u00a0mostra una voce \u00a0educatissima, padrona sicura del ruolo. Non ha mai incertezze e l\u2019intonazione non ha pecche. Il timbro penetrante ed invasivo, invero non amabilissimo, e la splendida figura la candidano ad interprete ideale di molte eroine dell\u2019opera. Scilla Cristiano<\/b>, una Zerlina n\u00e9 timida n\u00e9 impacciata ma soave e seduttiva amante si conferma giusta scelta per il personaggio. Alla destrezza di attrice unisce apprezzabili doti musicali e piacevolezza di timbro, non querulo o bamboleggiante.\u00a0<\/span>Questo insieme di personaggi, molto ben trovati ed inseriti, \u00e8 guidato con efficacia e con discrezione dalla regia di Renato Bonajuto <\/b>che, con altrettanta sagacia e mestiere sa far tesoro delle ambientazioni essenziali di Danilo Coppola <\/b>e dell\u2019illuminazione curata da Marco Ogliosi. <\/b>I costumi di Artemio Cabassi <\/b>sono giusti per un 700 castigato, non rococ\u00f2. I soli tricorni maschili necessiterebbero di pi\u00f9 stabilit\u00e0. Ci pare che, per un\u2019opera ben conosciuta e perfetta di per s\u00e9, questa sia la strada giusta per una messa in scena efficace: niente fronzoli e distrazioni, essenzialit\u00e0 e pregnanza, e, non ultimo, una probabile economicit\u00e0.<\/span>Il Coro dell\u2019Opera di Parma, <\/b>guidato dal suo Maestro Emiliano Esposito, <\/b>con consumata professionalit\u00e0, ha portato a buon fine i suoi due maxi-interventi: nozze di Zerlina, caccia a Don Giovanni.
\n<\/span>Il teatro esaurito. Pubblico a digiuno (d\u2019opera) da troppo tempo. Cantanti locali. Recita musicalmente e visivamente eccellente. Tutti elementi che hanno garantito un successo pieno.\u00a0<\/span>Ritorno dell\u2019opera ad Asti era lo scopo: l\u2019obiettivo \u00e8 stato brillantemente centrato. Foto Efrem Zanchettin & Gabriele Picello<\/em><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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