{"id":31143,"date":"2012-02-19T19:57:21","date_gmt":"2012-02-19T17:57:21","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=31143"},"modified":"2016-12-30T11:22:33","modified_gmt":"2016-12-30T10:22:33","slug":"torino-il-teatro-mariinskij-al-regio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/torino-il-teatro-mariinskij-al-regio\/","title":{"rendered":"Torino: Il Teatro Mariinskij al Regio"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\"><em>Torino, Teatro Regio, Stagione Lirica 2011\/2012<\/em><span style=\"text-decoration: underline;\"><em><br \/>\n<\/em><\/span><strong>&#8220;OMAGGIO A FOKIN&#8221;<br \/>\nDanze Polovesiane <\/strong><br \/>\nBalletto tratto dall\u2019opera <em>Il principe Igor <\/em><br \/>\nMusica di <strong>Aleksandr Borodin <\/strong><br \/>\n<em>Il giovane polovesiano<\/em> KAREN IOANNISJAN<br \/>\n<em>La giovane polovesiana<\/em> ALISA SOKOLOVA<br \/>\n<em>La schiava<\/em> ELENA BA\u017dENOVA<br \/>\n<em>Due ragazze<\/em> ANASTASIJA PETU\u0160KOVA, LIL\u2019JA LI\u0160\u010cUK<br \/>\nCoreografia <strong>Michail Fokin <\/strong><br \/>\nScene e costumi <strong>Nikolaj Roerich <\/strong><br \/>\nLuci <strong>Vladimir Lukasevi\u010d <\/strong><br \/>\nMaestro del coro <strong>Claudio Fenoglio<br \/>\nLe spectre de la rose <\/strong><br \/>\nQuadro coreografico su libretto di Michail Fokin<br \/>\nMusica di <strong>Carl Maria von Weber <\/strong>(orchestrazione di Hector Berlioz)<br \/>\n<em>Interpreti<\/em> MARIJA \u0160IRINKINA, ALEKSEJ POPOV<br \/>\nCoreografia <strong>Michail Fokin, <\/strong>ripresa da <strong>Isabelle Fokine <\/strong><br \/>\nScene e costumi <strong>L\u00e9on Bakst <\/strong><br \/>\nLuci <strong>Vladimir Lukasevi\u010d<br \/>\nLa morte del cigno <\/strong><br \/>\nComposizione coreografica<br \/>\nMusica di <strong>Camille Saint-Sa\u00ebns<br \/>\n<\/strong><em>Interprete<\/em> UL\u2019JANA LOPATKINA<br \/>\nCoreografia <strong>Michail Fokin<br \/>\nSh\u00e9h\u00e9razade <\/strong><br \/>\nDramma coreografico in un atto su libretto di L\u00e9on Bakst e Michail Fokin<br \/>\nMusica di <strong>Nikolaj Rimskij-Korsakov <\/strong><br \/>\n<em>Zobeide<\/em> EKATERINA KONDAUROVA<br \/>\n<em>Lo schiavo di Zobeide <\/em>IGOR\u2019 KOLB<br \/>\n<em>Il sultano Shahryar <\/em>SOSLAN KULAEV<br \/>\n<em>Zeman, il fratello<\/em> ISLOM BAIMURADOV<br \/>\n<em>Il Grande Eunuco <\/em>STANISLAV BUROV<br \/>\n<em>Le odalische <\/em>ALISA SODOLEVA, JULIJA STEPANOVA, ANASTASIJA PETU\u0160KOVA<br \/>\nCoreografia <strong>Michail Fokin, <\/strong>ripresa da <strong>Isabelle Fokine<\/strong> e <strong>Andris Liepa <\/strong><br \/>\nScene e costumi <strong>Anna Ne\u017enaja<\/strong> e <strong>Anatolij Ne\u017enyj <\/strong><br \/>\ndagli originali di <strong>L\u00e9on Bakst <\/strong><br \/>\nLuci <strong>Vladimir Lukasevi\u010d\u00a0 <\/strong><br \/>\nOrchestra e Coro del Teatro Regio di Torino<br \/>\nDirettore d\u2019orchestra <strong>Mikhail Agrest <\/strong><br \/>\n<em>Allestimento Teatro Mariinskij di San Pietroburgo<br \/>\nTorino, 16 ottobre 2011\u00a0 <\/em><br \/>\n&#8220;<strong>LA BAYAD\u00c8RE &#8221; <\/strong><br \/>\nBalletto in tre atti su libretto di Marius Petipa e Sergej Chudekov<br \/>\nMusica di <strong>Ludwig Minkus\u00a0 <\/strong><br \/>\n<em>Nikija, la baiadera<\/em> VIKTORIJA TER\u00cb\u0160KINA<br \/>\n<em>Il rajah Dugmanta<\/em> DMITRIJ PYHA\u010cOV<br \/>\n<em>Gazmatti<\/em> ANASTASIJA KOLEGOVA<br \/>\n<em>Solor<\/em> VLADIMIR \u0160KLJAROV<br \/>\n<em>Il Gran Bramino<\/em> VLADIMIR PONOMAR\u00cbV<br \/>\n<em>Il fachiro Magdaveya<\/em> GRIGORIJ POPOV<br \/>\n<em>Toloragve<\/em> KAREN IOANNISJAN<br \/>\n<em>Lo schiavo<\/em> SERGEJ KONONENKO<br \/>\n<em>Aija<\/em> ELENA BA\u017dENOVA<br \/>\n<em>Danza d\u017eamp\u00e9<\/em> KSENIJA OSTREJKOVSKAJA, JANA SELINA<br \/>\n<em>Danza delle baiadere (atto II)<\/em> ELIZAVETA \u010cEPRAZOVA, MARIJA \u0160IRINKINA, JANA SELINA, SVETLANA IVANOVA<br \/>\n<em>Pas man\u00f9<\/em> VALERIJA MARTYNJUK<br \/>\n<em>Grand pas classique (atto II)<\/em> JULIANNA \u010cERE\u0160KEVI\u010c, JULIJA STEPANOVA, VIKTORIJA BRILEVA,VIKTORIJA KRASNOKUTSKAJA, ALEKSANDR ROMAN\u010cIKOV, ANDREJ SOLOV\u2019\u00cbV<br \/>\n<em>Danza Indiana<\/em> ANASTASIJA PETU\u0160KOVA, ISLOM BAIMURADOV, OLEG DEM\u010cENKO<br \/>\n<em>L\u2019idolo d\u2019oro<\/em> ALEKSEJ TIMOFEEV<br \/>\n<em>Le tre ombre (atto III)<\/em> VALERIJA MARTYNJUK, MARIJA \u0160IRINKINA, OKSANA S<br \/>\nCoreografia <strong>Marius Petipa <\/strong><br \/>\nnella versione di <strong>Vladimir Ponomar\u00ebv<\/strong> e <strong>Vachtang \u010cabukiani <\/strong><br \/>\ncon l\u2019inserimento di danze di <strong>Konstantin Sergeev<\/strong> e <strong>Nikolaj Zubovskij <\/strong><br \/>\nScene e luci <strong>Mihal \u0160i\u0161liannikov <\/strong>da <strong>Adolf Kvapp<\/strong>, <strong>Konstantin Ivanov<\/strong>,<strong> P\u00ebtr Lambin<\/strong>, <strong>Orest Allegri <\/strong><br \/>\nCostumi <strong>Evgenij Ponomar\u00ebv <\/strong><br \/>\nOrchestra del Teatro Regio di Torino<br \/>\nDirettore d\u2019orchestra <strong>Pavel Bubelnikov <\/strong><br \/>\n<em>Allestimento <em> Teatro Mariinskij di San Pietroburgo<br \/>\nTorino, 21 ottobre 2011\u00a0 <\/em><\/em><br \/>\n&#8220;<strong>IL LAGO DEI CIGNI&#8221; <\/strong><br \/>\nBalletto in tre atti su libretto di Vladimir Begi\u010dev e Vasilij Gel\u2019cer<br \/>\nMusica di <strong>P\u00ebtr Il\u2019i\u010d \u010cajkovskij <\/strong><br \/>\n<em>Odette \/ Odile<\/em> ALINA SOMOVA<br \/>\n<em>Il principe Siegfried<\/em> IGOR\u2019 KOLB<br \/>\n<em>La regina madre<\/em> ELENA BA\u017dENOVA<br \/>\n<em>Il precettore del principe<\/em> SOSLAN KULAEV<br \/>\n<em>Il giullare<\/em> GRIGORIJ POPOV<br \/>\n<em>Rothbart<\/em> ANDREJ SOLOV\u2019\u00cbV<br \/>\n<em>Amici del principe <\/em>JANA SELINA, MARIJA \u0160IRINKINA, ALEKSEJ TIMOFEEV<br \/>\n<em>Cigni piccoli<\/em> SVETLANA IVANOVA, VALERIJA MARTYNJUK, ELIZAVETA \u010cEPRASOVA, JANA SELINA<br \/>\n<em>Cigni grandi<\/em> ANASTASIJA PETU\u0160KOVA, VIKTORIJA BRILEVA, JULIANNA \u010cERE\u0160KEVI\u010c, JULIJA STEPANOVA<br \/>\n<em>Due cigni<\/em> MARIJA \u0160IRINKINA, ANASTASIJA NIKITINA<br \/>\n<em>Danza spagnola <\/em>ANASTASIJA PETU\u0160KOVA, MARIJA \u0160EVJAKOVA, ISLOM BAIMURADOV, KAMIL JANGURAZOV<br \/>\n<em>Danza napoletana <\/em>ELIZAVETA \u010cEPRASOVA, ALEKSEJ POPOV<br \/>\n<em>Danza ungherese <\/em>OLGA BELIK, KAREN IOANNISJAN<br \/>\n<em>Mazurka<\/em> NATAL\u2019JA DZEVUL\u2019SKAJA, LIL\u2019JA LI\u0160\u010cUK, ALISA SODOLEVA, JULIJA STEPANOVA, DMITRIJ PYHA\u010cOV, ALEKSANDR KLIMOV, ALEKSANDR KUZ\u2019MIN, ALEKSANDR ROMAN\u010cIKOV<br \/>\nCoreografia <strong>Marius Petipa<\/strong> e <strong>Lev Ivanov <\/strong><br \/>\nAdattamento e messa in scena <strong>Konstantin Sergeev <\/strong><br \/>\nScene <strong>Igor\u2019 Ivanov <\/strong><br \/>\nCostumi <strong>Galina Solov\u2019eva <\/strong><br \/>\nLuci <strong>Sergej Lukin<br \/>\n<\/strong>Orchestra del Teatro Regio di Torino<br \/>\nDirettore d\u2019orchestra <strong>Pavel Bubelnikov <\/strong><br \/>\n<em>Allestimento del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo<br \/>\nTorino, 2 novembre 2011 (recita delle ore 20:30)<br \/>\n<\/em><strong>La stagione 2011\/2012 del Teatro Regio di Torino<\/strong> ha avuto, se cos\u00ec si pu\u00f2 dire, tre inaugurazioni. L&#8217;attivit\u00e0 \u00e8 iniziata con quattro concerti dedicati all&#8217;esecuzione integrale del ciclo delle <em>Nove sinfonie<\/em> di Beethoven, affidate all\u2019Orchestra e al Coro del teatro e dirette da Gianandrea Noseda. I concerti sono stati eseguiti tra il 28 settembre ed il 6 ottobre 2011, date particolarmente significative se si pensa che il 27 settembre aveva luogo l&#8217;ultima recita di <a href=\"http:\/\/www.gbopera.it\/2011\/09\/torino-teatro-carignanoleggenda\/#more-22050\"><em>Leggenda<\/em><\/a>, l&#8217;opera di Alessandro Solbiati che ha concluso la stagione 2010\/2011. Iniziare la nuova stagione il giorno dopo la conclusione della precedente \u00e8 un segnale incoraggiante in un Paese in cui teatri lirici contemplano, tra uno spettacolo e l\u2019altro, lunghi periodi di chiusura. L&#8217;inaugurazione ufficiale, quella con smoking ed abiti lunghi, il 14 ottobre, \u00e8 stata affidata, per la prima volta nella storia moderna del teatro, al balletto anzich\u00e9 all\u2019opera: ospite il corpo di ballo del Mariinskij di San Pietroburgo, che ha presentato tre diversi programmi per un totale di ventidue serate. Infine, l\u2019inaugurazione della lirica si \u00e8 avuta il 9 dicembre col <em>Fidelio <\/em>di Beethoven (<a href=\"http:\/\/www.gbopera.it\/2011\/12\/torino-teatro-regiofidelio\/#more-27881\">qui la recensione<\/a>).<br \/>\n<strong>Proprio in questi giorni, in cui il Mariinskij \u00e8 tornato a Torino con la propria compagnia d\u2019opera per le recite dell\u2019<a href=\"http:\/\/www.gbopera.it\/2012\/02\/torino-teatro-regioognenny-angel-langelo-di-fuoco\/\"><em>Angelo di fuoco<\/em><\/a>,<\/strong> si torna col pensiero a quelle tre settimane autunnali in cui il corpo di ballo del teatro pietroburghese ha portato sotto la Mole alcuni dei migliori spettacoli storici del proprio repertorio ed una vera parata di stelle della danza, che si alternavano e scambiavano i ruoli nel fittissimo calendario delle recite (ogni commento si riferisce alle date sopra precisate).<br \/>\n<strong>Lo spettacolo scelto per la serata inaugurale \u00e8 stato <em>Omaggio a Fokin<\/em><\/strong>, ricco polittico dedicato al grande coreografo primo-novecentesco che ha rivoluzionato il balletto classico con l\u2019introduzione di una forte drammaturgia, nella quale il gesto coreografico non \u00e8 mai fine a se stesso. <em>Danze polovesiane<\/em>, unico titolo in cui \u00e8 intervenuto il coro del Teatro Regio, tratto dal <em>Principe Igor<\/em> di Borodin, \u00e8 un balletto d&#8217;assieme che testimonia l\u2019interesse dell&#8217;epoca per le curiosit\u00e0 etnografiche. Testimone del gusto per l&#8217;esotico \u00e8 invece il titolo che ha chiuso la serata, <em>Sh\u00e9h\u00e9razade<\/em>, su musica di Rimskij-Korsakov, unico a varcare i confini del quadro coreografico per essere un vero balletto in un atto; ne \u00e8 emersa una dolcissima figura di Zobeide, interpretata da<strong> Ekaterina Kondaurova,<\/strong> che ha reso memorabile lo straziante finale. Al centro della serata si sono collocati due cammei di tipico gusto tardo romantico: <em>Le Spectre de la rose<\/em>, sulla musica dell\u2019<em>Invitation \u00e0 la valse<\/em> di Weber nell\u2019orchestrazione di Berlioz; e <em>La morte del cigno<\/em>. \u00c8 stato soprattutto quest&#8217;ultimo, assolo della prima ballerina della durata di un paio di minuti, sulla musica di Saint-Sa\u00ebns che di per s\u00e9 non avrebbe nulla di tragico, ad essere trasformato in capolavoro dall&#8217;interpretazione di <strong>Ul\u2019jana Lopatkina<\/strong>; la quale ha dato vita, in tutti i dettagli, agli ultimi movimenti dell&#8217;animale agonizzante, dal tremolio delle zampe al flettersi del collo agli ultimi battiti d&#8217;ali che pian piano si spengono.<br \/>\n<strong>Con <em>La Bayad\u00e8re<\/em> si \u00e8 tornati al classico balletto ottocentesco a serata intera,<\/strong> nel quale all&#8217;azione ed alla drammaturgia sono prevalentemente riservati passi di pantomima, a dire il vero per lo spettatore odierno un po&#8217; noiosi, mentre il dispiegamento del virtuosismo avviene in numeri a s\u00e9 stanti, ed in particolare nel divertissement, vero balletto nel balletto che non ha altro scopo se non quello di dilettare la vista, in una vera apoteosi antidrammaturgica. La storia d&#8217;amore infelice di ambiente esotico, coreografata da Petipa su musica di Ludwig Minkus, \u00e8 stata proposta nella versione in tre atti, che si conclude col sogno di Solor, senza la vendetta finale della defunta bayadera. Nei passi d&#8217;assieme, ed in particolare nel meraviglioso ensemble delle 32 bayadere del III atto, \u00e8 esaltato il livello di perfezione raggiunto dalla scuola del Mariinskij, i cui ballerini sono capaci di muoversi in perfetta sincronia e di atterrare, dopo lunghi balzi, senza che si percepisca dal loro movimento alcun rumore. I momenti pi\u00f9 emozionanti, tuttavia, sono stati l\u2019adagio di Nikija (interpretata da <strong>Viktorija Ter\u00eb\u0161kina<\/strong>) nel II atto, ed il suo passo a due finale con Solor (il ballerino <strong>Vladimir \u0160kljarov<\/strong>), nei quali si \u00e8 raggiunta la perfetta fusione tra il virtuosismo tecnico e la poesia interpretativa, per esprimere l\u2019atmosfera dolce e nostalgica di un amore che pu\u00f2 vivere solo nel mondo dei sogni.<br \/>\n<strong>La permanenza del Mariinskij a Torino non poteva che essere conclusa dal classicissimo di \u010caikovskij, <em>Il lago dei cigni<\/em><\/strong> nella coreografia di Petipa e Ivanov con finale lieto. \u00a0Meravigliose sono le due scene lacustri (il secondo quadro del I atto ed il III atto), nelle quali l&#8217;orchestra, che pur non era nella sua forma migliore, tratteggiava atmosfere evocative, mentre sul palcoscenico le ballerine si muovevano con tale discreta delicatezza da formare quasi un tutt&#8217;uno coi fondali dipinti, senza che negli assiemi si potesse percepire una minima sbavatura. Un plauso particolare spetta poi ad <strong>Alina Somova<\/strong>, interprete del ruolo doppio di Odette\/Odille, che col suo fisico minuto rendeva perfettamente l&#8217;immagine della gracilit\u00e0 del cigno, ed ha saputo vivamente realizzare i tratti diametralmente opposti delle due creature, tanto dolce ed affettuosa la\u00a0 prima, quanto affettata e demoniaca la seconda: la rigidit\u00e0 meccanica del movimento di Odille incarnava la natura artificiale di questa figura, cos\u00ec ben contrapposta agli slanci pieni d\u2019affetto di Odette. Una tourn\u00e9e cos\u00ec ricca rester\u00e0 a lungo nella memoria dei Torinesi.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Torino, Teatro Regio, Stagione Lirica 2011\/2012 &#8220;OMAGGIO A FOKIN&#8221; Danze Polovesiane Balletto tratto dall\u2019opera Il principe Igor Musica [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":56,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[744],"tags":[4925,4930,440,14677,4926,995,477,4929,4928,4933,3888,3337,4927,4932,4924,4934,4931,4935],"class_list":["post-31143","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-danza","tag-aleksandr-borodin","tag-camille-saint-saens","tag-carl-maria-von-weber","tag-danza","tag-danze-polovesiane","tag-il-lago-dei-cigni","tag-la-bayadere","tag-la-morte-del-cigno","tag-le-spectre-de-la-rose","tag-lev-ivanov","tag-ludwig-minkus","tag-marius-petipa","tag-michail-fokin","tag-nikolaj-rimskij-korsakov","tag-omaggio-a-fokin","tag-pavel-bubelnikov","tag-sheherazade","tag-teatro-mariinskij"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31143","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/56"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=31143"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31143\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":88249,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31143\/revisions\/88249"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=31143"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=31143"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=31143"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}