{"id":37860,"date":"2012-07-20T17:02:37","date_gmt":"2012-07-20T15:02:37","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=37860"},"modified":"2017-01-04T10:25:55","modified_gmt":"2017-01-04T09:25:55","slug":"giselle-a-caracalla-cast-alternativo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/giselle-a-caracalla-cast-alternativo\/","title":{"rendered":"&#8220;Giselle&#8221; alle Terme di Caracalla (cast alternativo)"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\"><em>Roma, Terme di Caracalla, Stagione Lirica e di Balletto 2012\u00a0 dell&#8217;Opera di Roma<\/em><br \/>\n<strong>&#8220;GISELLE&#8221;<br \/>\n<\/strong>Balletto in due atti su soggetto di Th\u00e9ophile Gautier e Vernoy de Saint-George.<br \/>\nCoreografia e impianto scenico <strong>Patrice Bart<br \/>\n<\/strong> Musica di <strong>Adolphe Adam<\/strong><em><br \/>\nGiselle <\/em>OLESYA NOVIKOVA<br \/>\n<em>Albrecht <\/em>LEONID SARAFANOV<br \/>\n<em>Hilarion <\/em>ALESSANDRO TRIBURZI<br \/>\n<em>Myrtha<\/em> ALESSANDRA AMATO<br \/>\n<em>Passo a due dei contadini\u00a0<\/em>GIOVANNA PISANO, GIUSEPPE DEPALO<br \/>\nCorpo di ballo e orchestra del Teatro dell&#8217;Opera di Opera<br \/>\nDirettore <strong>David Garforth<br \/>\n<\/strong>Costumi <strong>Anna Anni<br \/>\n<\/strong>Luci <strong>Agostino Angelini<br \/>\n<\/strong>Allestimento del Teatro dell&#8217;Opera di Roma<strong><br \/>\n<\/strong><em>Roma, 8 luglio 2012<br \/>\n<\/em><br \/>\nAncora<em> Giselle<\/em>, ancora Caracalla per ammirare altre due stelle di livello mondiale: <strong>Olesya Novikova e Leonid Sarafanov<\/strong>, coppia nella vita come sulla scena. Serata calda e umida nel centro di Roma ma piacevole atmosfera nell\u2019enorme platea e soprattutto altra grande performance per gli appassionati di balletto. I due sono giovanissimi, belli, con qualit\u00e0 che vanno oltre l\u2019eccellenza. \u00c8 la scuola russa: stile, grazia, limpidezza, tecnica raffinata ed impeccabile. <strong>Giselle<\/strong> \u00e8 un balletto che andrebbe goduto da vicino, il viso, le espressioni, i piccoli atteggiamenti o le minime inclinazioni della testa disegnano il personaggio. Caracalla sembra pi\u00f9 adatta a gesti eclatanti quanto \u00e8 immensa; eppure la Novikova \u00e8 Giselle. Il lungo collo, la bellissima testa e le lunghe leve le donano un aspetto nobile ma la recitazione \u00e8 calzante; i suoi gesti raccontano con verit\u00e0. \u00c8 cosi giovane, deliziosa, dolcemente impacciata, sorpresa e imbarazzata; \u00e8 palpitante d\u2019amore e non pu\u00f2 credere che tutto ci\u00f2 stia accadendo a lei. Decisamente bello il nobile Sarafanov, deciso e risoluto con Wilfred ma impacciato ed emozionato al cospetto di Giselle. I due insieme esprimono quella fanciullesca emozione che si prova quando si riconoscere l\u2019amore. Tecnicamente \u00e8 chiaro che i due fuori classe possono danzare qualsiasi cosa. Eppure la\u00a0 Novikova nel primo atto non sembra spingere al limite le sue immense qualit\u00e0. Pur sfoderando una danza sicura, uno sbalzo fuori dal comune ed un asse invidiabile, le sue leve sembrano controllate. In variazione non carica al massimo le <em>pirouettes<\/em>; \u00e8 bella, piena di spunti raffinati, sempre con quegli atteggiamenti della testa deliziosi ma tecnicamente, un impressione, non del tutto a suo agio nell\u2019immenso spazio. Lui impressiona invece: i suoi <em>entrechats<\/em> disegnano movimenti limpidi in aria e le <em>sisonnes<\/em> si elevano con immenso slancio terminando in pose di <em>arabesque<\/em> inchiodate al terreno con invidiabile sicurezza. Solo a tratti qualche lieve esitazione si percepisce nell\u2019interagire col corpo di ballo nei complicati schemi del primo atto. Evidentemente stretti i tempi di prova per creare quell\u2019amalgama col corpo di ballo e l\u2019orchestra. Peccato che al culmine del dramma, quello della follia, le luci non aiutino. I dubbi avuti la sera della prima ritornano. La scena risulta buia, illuminata a chiazze, l\u2019amplificazione della musica non sufficiente, una certa confusione si percepisce nelle masse colorate del corpo di ballo. Questo non esalta l\u2019interpretazione della Novikova che se pur controllata quando si lancia tra le braccia della madre o quando cade esanime a terra, trasforma i suoi lineamenti ed \u00e8 profondamente calata nel dramma.\u00a0 Sarafanof \u00e8 una furia. Prostrato, incredulo, disperato, esplode la sua rabbia contro Hilarion ed \u00e8 emozionante mentre implora una impossibile comprensione al suo tradimento verso coloro che assistono la morte di Giselle. Da qui i due regaleranno al pubblico momenti di pura danza e di magnifica interpretazione. Lei statuaria, implorante ma decisa al cospetto di Mirtha, dolce e plastica quando si inchina sul suo amato; sicura, sbalzo magnifico, piedi brillanti, in adagio un <em>d\u00e9velopp\u00e9<\/em> che lascia il pubblico senza fiato ed un <em>port de bras<\/em> che non conclude, che sospende la posa senza fine, dando quella sensazione di eterea immaterialit\u00e0. Lui stupisce per la purezza delle linee e perch\u00e9 da quelle bellissime gambe filiformi non ti aspetti tanta potenza. Non gli bastano 32 <em>entrechats<\/em>&#8211;<em>six<\/em>, continua, va oltre e quando esausto cade a terra sembra si spezzi. Emozionante nella sua variazione se pur non impeccabile tecnicamente coinvolge soprattutto per il pathos che emana la sua danza. Per lui non \u00e8 un problema emozionare, veste alla perfezione i panni di Albrecht. Toccante il finale, la rassegnazione di lei che si allontana il dolore inconsolabile di lui al culmine dell\u2019intensit\u00e0 recitativa. Corpo di ballo ordinato nell\u2019atto bianco, pi\u00f9 di quanto non risultasse la sera della prima ed una <strong>Alessandra<\/strong> <strong>Amato<\/strong> ancora nel ruolo di <strong>Myrta<\/strong> pi\u00f9 presente ma ancora non calata perfettamente non avendo uno sbalzo prorompente ne una presenza scenica aderente al ruolo. Lo stesso per <strong>Alessandro<\/strong> <strong>Tiburzi<\/strong>, invece come <strong>Hilarion<\/strong>; puntuale nei tempi non riesce a ben descrivere il carattere ambiguo del personaggio. Ancora da migliorare i ruoli di <strong>Giovanna<\/strong> <strong>Pisani<\/strong> e <strong>Giuseppe<\/strong> <strong>Depalo<\/strong> nel <strong>Passo a due dei contadini. <\/strong>Lei piuttosto impacciata nel sostenere il difficile compito, spesso impaurita di fronte alle difficolt\u00e0, i giri un po\u2019 rubati ed un <em>port de bras<\/em> povero di intenzione seppur preciso. Lui con qualche difficolt\u00e0 nel chiudere in Quinta i movimenti di sbalzo oltre che nel tenere la partner in asse nelle <em>pirouettes<\/em> e nelle <em>promenades<\/em>.\u00a0 Pubblico delle grandi occasione per questo capolavoro del balletto, tanti applausi e tributo ai bellissimi interpreti.\u00a0<em>Foto Lelli e Masotti \u00a9 Opera di Roma<\/em><\/p>\n<p><em><br \/>\n<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Roma, Terme di Caracalla, Stagione Lirica e di Balletto 2012\u00a0 dell&#8217;Opera di Roma &#8220;GISELLE&#8221; Balletto in due atti [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":88,"featured_media":37867,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[744],"tags":[4588,5108,14677,5901,4587,3892,5900,5899,2536],"class_list":["post-37860","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-danza","tag-adolphe-adam","tag-alessandro-tiburzi","tag-danza","tag-giovanna-pisani","tag-giselle","tag-giuseppe-depalo","tag-leonid-sarafanov","tag-olesya-novikova","tag-terme-di-caracalla"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37860","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/88"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=37860"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37860\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":88398,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37860\/revisions\/88398"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/37867"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=37860"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=37860"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=37860"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}