{"id":60258,"date":"2013-10-28T00:15:51","date_gmt":"2013-10-27T22:15:51","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=60258"},"modified":"2019-05-13T18:38:49","modified_gmt":"2019-05-13T16:38:49","slug":"bologna-teatro-comunalenabucco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/bologna-teatro-comunalenabucco\/","title":{"rendered":"Bologna, Teatro Comunale:”Nabucco”"},"content":{"rendered":"

Bologna, Teatro Comunale<\/em>, Stagione Lirica 2013
\n<\/em>\u201cNABUCCO\u201d
\n<\/strong>Dramma lirico in quattro atti su libretto di Temistocle Solera da\u00a0Nabuchodonosor <\/em>\u00a0di\u00a0Auguste Anicet-Bourgeois.<\/span>
\nMusica di\u00a0Giuseppe Verdi<\/strong><\/span>
\nNabucco<\/em>\u00a0VLADIMIR STOYANOV<\/span>
\nIsmaele<\/em>\u00a0SERGIO ESCOBAR<\/span>
\nZaccaria<\/em>\u00a0DMITRY BELOSELSKIY<\/span>
\nAbigaille<\/em>\u00a0ANNA PIROZZI<\/span>
\nFenena<\/em>\u00a0 VERONICA SIMEONI<\/span>
\nIl gran sacerdote di Belo<\/em>\u00a0ALESSANDRO GUERZONI<\/span>
\nAbdallo<\/em>\u00a0GIANLUCA FLORIS<\/span>
\nAnna<\/em>\u00a0ELENA BORIN<\/span>
\nOrchestra \u00a0e\u00a0Coro del Teatro Comunale di Bologna<\/span>
\nDirettore Michele Mariotti\u00a0<\/strong><\/span>
\nMaestro del Coro Andrea Faidutti<\/strong><\/span>
\nRegia Yoshi Oida\u00a0<\/strong><\/span>
\nRipresa da Maria Cristina Madau
\n<\/strong>Scene Thomas Shenk<\/strong>
\n<\/strong>Costumi Antoine Kruk
\n<\/strong>Luci Andrea Oliva
\n<\/strong>Allestimento del Teatro Comunale di Bologna
\n<\/strong>Bologna, 24 ottobre \u00a02013
\n<\/em><\/span>Attendere qualche giorno prima di posare le dita sulla tastiera \u00e8 un\u2019abitudine poco gradita all\u2019editore, ma molto igienica per il critico teatrale, che spesso, dopo una serata in un teatro italiano, deve depurare il suo pensiero da quell\u2019italianissimo sentimento che queste illustri istituzioni provocano nello spettatore: l\u2019indignazione. Per quanto mi \u00e8 possibile cercher\u00f2 quindi di presentare sine ira ac studio <\/em>le gravissime deficienze di questo spettacolo, che insultano l\u2019arte di Giuseppe Verdi. Quale mancanza si potr\u00e0 mai trovare a questo Nabucco<\/em> bolognese, con quattro ottimi cantanti protagonisti, un\u2019orchestra e un coro eccellente e un giovane direttore di provato talento, dirai tu, gentile lettore melomane? Mancava quella cosa fondamentale della cui esistenza ti sei quasi dimenticato per non averne quasi mai avuto esperienza nelle rappresentazioni melodrammatiche: il teatro.<\/strong> Al suo posto, il solito concerto in costume, che questa volta si \u00e8 astenuto perfino dall\u2019attuazione di quelle due o tre didascalie sceniche fondamentali che potrebbero fare intendere al pubblico la complicata trama del libretto di Solera. Per enumerare solo alcune delle tantissime vistose enormit\u00e0, non trovando il teatro soldi a sufficienza per ingaggiare un numero sufficiente di coristi, sono state abolite le divisioni fra Ebrei e Babilonesi<\/strong> nelle scene che li dovrebbero vedere compresenti, col risultato di avere un popolo di idioti che si deporta e si opprime da s\u00e9 stesso.\"\"<\/a> In compenso sono stati trovati i soldi per otto inutili figuranti, impegnati in imbarazzanti ballettini televisivi (che oggi si chiamano \u201cmovimenti coreografici\u201d) privi di significato. Nell\u2019unico \u201cguizzo registico\u201d dello spettacolo, uno di questi fa finta di farsi una doccia durante \u201cVa\u2019, pensiero\u201d, forse per ricordare che questo famoso motivetto ha accompagnato le abluzioni di molte generazioni di italiani. Assenti le concitate scene di massa, l\u2019idolo di Belo infranto, quasi incomprensibili il tentato omicidio di Fenena e la sua conversione ecc\u2026 Insomma, \u00e8 impossibile parlare del nulla. L\u2019ottuagenario Yoshi Oida<\/strong> \u00e8 famoso per essere stato un attore della compagnia di Peter Brook, ma non si pu\u00f2 immaginare nessuno spettacolo pi\u00f9 lontano da quelli del maestro e pi\u00f9 rispondente alla definizione di \u201cteatro mortale\u201d di questa ridicola, vuota, noiosissima messinscena basata unicamente sui costumi sontuosi e kitsch dello stilista Antoine Kruk,<\/strong> ora costumista del Crazy Horse di Parigi.
\nScriveva Verdi: \u201cPurtroppo per il teatro \u00e8 necessario qualche volta che poeti e compositori abbiano il talento di non fare n\u00e9 poesia n\u00e9 musica\u201d. S<\/em>e alle sue opere si toglie il teatro, quello che resta \u00e8 spesso pessima poesia e non di rado mediocre musica. Non si insultano in questo modo solo le aspirazioni drammatiche del compositore, ma si ridicolizza la sua stessa musica, che ha la sua prima ragione d\u2019essere nell\u2019espressione drammatica.\"\"<\/a> Si potrebbe dire che questa \u00e8 la ripresa di uno spettacolo del 2006 e che riprendere gli spettacoli sia un\u2019ottima pratica, tanto pi\u00f9 nella presente crisi.<\/strong> Ma simili spettacoli non fanno altro che annoiare a morte chi si accosti al teatro d\u2019opera per la prima volta, allontanandolo per sempre, e soprattutto confermano il melomane e il critico musicale medio nella sua ignorante convinzione che l\u2019unica cosa importante dell\u2019opera sia la musica e che i registi da fischiare siano quelli che distolgano l\u2019attenzione da un ascolto \u201cdiscografico\u201d e che da premiare siano invece quelli che si limitino ad avere scene e costumi gradevoli e ad incassare l\u2019assegno. Il Teatro Comunale di Bologna \u00e8 un\u2019istituzione ricca di grandi talenti, ma queste scelte dissennate della direzione artistica (in questo caso, quella precedente all\u2019odierna) fanno ben poco per \u201cdare valore alla cultura\u201d, come recitava lo striscione della protesta preventiva contro l\u2019ex-decreto (ora legge) \u201cValore Cultura\u201d dei lavoratori del Teatro, argomento che segnalo all\u2019attenzione del lettore ma che esula dai propositi di questa recensione.
\n\"\"<\/a>Passando a considerazioni ben pi\u00f9 liete, in contrasto con il totale fallimento scenico, dal punto di vista esclusivamente musicale questa produzione ha confermato lo standard elevatissimo delle produzioni curate dal direttore musicale principale Michele Mariotti<\/strong>, amatissimo beniamino del pubblico bolognese. Efficenti i comprimari. Sergio Escobar<\/strong> (Ismaele) ha un timbro di grande bellezza, cui si accompagna purtroppo una tecnica disordinata, evidente dai portamenti che precedono ogni attacco, da certi Sol non ortodossamente aperti e dall\u2019incapacit\u00e0 di non sforare nei concertati. Veronica Simeoni<\/strong> \u00e8 stata una toccante e irreprensibile Fenena e Dmitry Beloselskiy<\/strong> uno Zaccaria dalla voce ampia e scura, anche se pi\u00f9 a suo agio negli acuti, molto belli, che nei gravi, sonori ma traballanti. Vladimir Stoyanov<\/strong> ha prestato un nobilissimo metallo vocale e un\u2019ottima dizione al ruolo del protagonista, cesellando alcuni splendidi cantabili. \"\"<\/a>Purtroppo ha deciso che alla fine della cabaletta \u201cO prodi miei, seguitemi\u201d \u00e8 obbligatorio infilare un La bemolle acuto, anche a costo di rovinare una bella esecuzione con un suono anche brillante ma chiuso in maniera goffa e ridicola. \u00c8 opinione di chi scrive che simili prodezze siano giustificabili solo quando eseguite alla perfezione e che il direttore d\u2019orchestra dovrebbe vigilare contro l\u2019eccessiva sicurezza di s\u00e9 di taluni cantanti. Simili rimproveri non si possono muovere invece ad Anna Pirozzi<\/strong>, che ha sbalordito il pubblico con il sovrumano controllo tecnico necessario a fronteggiare la parte notoriamente impossibile di Abigaille: ricche note di petto, liquidi filati, agilit\u00e0 e un accento franco e intelligibile… Ciliegina sulla torta, un certo numero di Re e Mi bemolli sovracuti non scritti di potenza inaudita, che ben caratterizzano l\u2019esibizionismo borderline del personaggio. Sarebbe proprio \u201cpignolare\u201d lamentarsi l\u2019assenza del trillo nell\u2019armamentario di questa artista, meritatamente passata in pochi anni dalle scalcinate \u201cmarchette\u201d di provincia ai palcoscenici maggiori. Nell\u2019opera italiana \u201ccorale\u201d per eccellenza, il Coro del Comunale di Bologna ha dato un\u2019ottima prova di s\u00e9 e l\u2019Orchestra ha saputo realizzare al meglio l\u2019onest\u00e0 ritmica e la raffinatezza timbrica che caratterizzano le letture sensibili ma coi-piedi-per-terra di Michele Mariotti.\u00a0Ci fosse stato anche il teatro\u2026 P.V.Montanari Foto Rocco Casaluci<\/em><\/span><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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