{"id":78672,"date":"2014-12-24T00:01:55","date_gmt":"2014-12-23T23:01:55","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=78672"},"modified":"2014-12-28T20:11:50","modified_gmt":"2014-12-28T19:11:50","slug":"don-chisciotte-a-torino-con-il-ballet-nacional-de-cuba","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/don-chisciotte-a-torino-con-il-ballet-nacional-de-cuba\/","title":{"rendered":"“Don Chisciotte” a Torino con il Ballet Nacional de Cuba"},"content":{"rendered":"

Torino, Teatro Regio, Stagione d\u2019opera e di balletto 2014-2015<\/em>
\n\u201cDON CHISCIOTTE\u201d<\/strong>
\nBalletto in tre atti su libretto, scene e costumi di Salvador Fern\u00e1ndez
\nMusica Ludwing Minkus<\/strong>
\nOrchestra del Teatro Regio di Torino<\/strong>
\nDirettore Giovanni Duarte<\/strong>
\nCoreografia Marta Garc\u00eda<\/strong> e Mar\u00eda Elena Llorente<\/strong> dall\u2019originale di Marius Petipa e dalla versione di Aleksandr Gorskij
\nBallet Nacional de Cuba<\/strong>
\nDirettore generale\u00a0Alicia Alonso<\/strong>
\nDon Chisciotte<\/em> ALFREDO IB\u00c1\u00d1EZ
\nSancho Panza<\/em> ALEJANDRO SILVA
\nDulcinea<\/em> CAROLINA GARC\u00cdA
\nKitri<\/em> ANETTE DELGADO
\nBasilio<\/em> DANI HERN\u00c1NDEZ
\nLorenzo padre di Kitri<\/em> ERNESTO D\u00cdAZ
\nGamache, il ricco nobile<\/em> ARI\u00c1N MOLINA
\nEspada, torero<\/em> CAMILO RAMOS
\nMercedes, la sua fidanzata<\/em> DAYESI TORRIENTE
\nAmiche di Kitri<\/em> JESSIE DOM\u00cdNGUEZ, MAYREL MART\u00cdNEZ
\nToreros<\/em> JULIO BLANES, LUIS VALLE, MANUEL VERDECIA, ADRI\u00c1N MASVIDAL, DANIEL BARBA, ESNEL RAMOS
\nCapo dei Zingari<\/em> LUIS VALLE
\nGraciosa, sua figlia<\/em> REGINA HERN\u00c1NDEZ
\nGiovane gitano<\/em> JULIO BLANES
\nRegina delle Driadi<\/em> ESTHEYSIS MEN\u00c9NDEZ
\nAmore<\/em> AYMARA VASALLO
\nDriadi, soldati, gitani, popolo<\/em> Corpo di ballo
\nTorino, 19 dicembre 2014<\/em><\/p>\n

\"Torino,<\/a>La scelta di Don<\/em> Chisciotte<\/em> come secondo titolo della piccola tourn\u00e9e<\/em> del Ballet Nacional de Cuba a Torino \u00e8 stata una mossa molto commerciale; non a caso, fra tutti i balletti classici, questo titolo \u00e8 quello pi\u00f9 interpretato nei concorsi, anche perch\u00e9 la versione originale di Petipa (alla quale pi\u00f9 o meno si ispirano tutte quelle di oggi) era gi\u00e0 per il suo tempo molto moderna, grintosa, dinamica.<\/strong> Nei brani pi\u00f9 significativi del balletto, come il celebre passo a due, nelle code e nelle variazioni, il coreografo dell\u2019Ottocento \u00e8 riuscito a trasfondere la cultura e lo spirito autentici del popolo spagnolo: allegro, festaiolo, incline alla burla. Nell\u2019approccio complessivo alla vicenda la versione cubana non fa risaltare abbastanza le figure comiche di Don Chisciotte e di Sancho Panza, che restano personaggi un po\u2019 troppo fermi, un po\u2019 in ombra. Nella rassegna, dunque, sar\u00e0 meglio concentrarsi pi\u00f9 sui giovani interpreti della rappresentazione, che non sulla creatrice della compagnia (e della stessa coreografia), Alicia Alonso, di cui si \u00e8 gi\u00e0 detto nella cronaca su Giselle.<\/em> Tutti i ballerini del corpo di ballo, insieme ai comprimari, sono stati bravissimi; a differenza di quanto accaduto in Giselle<\/em>, in Don<\/em> Chisciotte<\/em> la compagnia ha personalizzato e aggiornato i costumi; si tratta certamente di un bel lavoro, perch\u00e9 ogni ballerino ha un temperamento diverso, un carattere particolare, che va segnalato da colori diversi del suo abito. Molto diverso, invece, il discorso sulla scenografia, che – come quella di Giselle<\/em> – \u00e8 ai limiti del ridicolo: le vecchie scene dipinte sono ormai insopportabili, e poi le proporzioni sono minute, ridotte, danno l\u2019idea di una campagna contadinesca e molto provinciale.
\n\"Torino,<\/a>Gli spettatori torinesi hanno avuto la possibilit\u00e0 di ammirare la coppia Anette Delgado<\/strong> e Dani Hern\u00e1ndez<\/strong>, quali interpreti di due ruoli consecutivi: Giselle e Kitri per lei, Albrecht e Basilio per lui. Hanno sicuramente dato il loro meglio in Giselle,<\/em> mentre nel Chisciotte<\/em> sono stati pi\u00f9 spettacolari, nella grinta e nell\u2019allegria richieste dai ruoli. In pi\u00f9, rispetto alle rappresentazioni di Giselle,<\/em> accompagnate da una vecchia e brutta registrazione musicale, nel Don Chisciotte<\/em> l\u2019Orchestra del Teatro Regio di Torino<\/strong> diretta da Giovanni Duarte<\/strong> ha reso tutto pi\u00f9 emozionante, pi\u00f9 vivo, pi\u00f9 genuino. Con la presenza della musica dal vivo, che dovrebbe sempre guidare le coreografie, era dunque naturale che l\u2019esito complessivo della rappresentazione fosse migliore. Tra i vari gruppi del corpo di ballo, ai toreri toccava una variazione molto complicata, difficile, in cui il gruppo si \u00e8 disimpegnato benissimo; anzi, la coreografia aveva la finalit\u00e0 di esibire l\u2019alto virtuosismo del manipolo maschile. Mercedes era Dayesi Torriente<\/strong> (gi\u00e0 Myrtha in Giselle),<\/em> ed \u00e8 stata bravissima a realizzare le molteplici torsioni del busto (epaulements<\/em>), con equilibrio perfetto, e con una bellissima espressione, sorridente e maliziosa, come vuole la parte della fidanzata del torero Espada: tra tutti i personaggi della vicenda, il suo \u00e8 stato quello che pi\u00f9 si \u00e8 distinto in personalit\u00e0 (anche perch\u00e9 le sue variazioni erano ancora pi\u00f9 complicate di quelle di \"Torino,<\/a>Kitri). Gli zingari sono stati belli nel colore scelto per i costumi; la gitana principale, Regina Hern\u00e1ndez<\/strong>, ha eseguito una piccola variazione, che includeva una serie di sedici fouett\u00e9s<\/em> verso la fine del quadro (non perfettamente riusciti forse a causa di un cedimento della caviglia). In entrambi i quadri, dei gitani e degli zingari, \u00e8 comparso qualche numero di \u201cdanze di carattere\u201d, tra cui spiccava una jota,<\/em> molto gradevole per la sua leggerezza e il suo brio. Anche Julio Blanes<\/strong>, il giovane gitano, tecnicamente notevole, \u00e8 stato molto bravo soprattutto nella variazione dei giri \u00e0 la seconde<\/em>, che solitamente competono agli interpreti di ruoli principali. Nella scena del giardino sia l\u2019Amore (Aymara Vasallo<\/strong>) sia la Regina delle Driadi (Estheysis Men\u00e9ndez<\/strong>) sono state molto brave; la prima delle due \u00e8 stata al centro di una variazione in cui eseguiva una sissonne <\/em>accompagnata da arabesque<\/em>, con grazia, equilibrio, stile romantico adeguato al personaggio di Amore. La seconda ha avuto qualche difficolt\u00e0 nelle braccia. Ma la pi\u00f9 bella di tutto il quadro \u00e8 stata ovviamente Anette Delgado<\/strong> nella variazione di \"Torino,<\/a>Dulcinea. Fra tutte le scene in cui alterna i ruoli di Kitri sola, Kitri con Basilio, Dulcinea, questa \u00e8 stata la migliore, in cui l\u2019interprete protagonista ha potuto esprimere la nota che meglio la caratterizza: la dolcezza. Rispetto a prima ha cambiato completamente sguardo e dinamiche, riuscendo a realizzare un personaggio da sogno, che fluttuava leggerissimo sulla scena; e cos\u00ec deve essere, poich\u00e9 Dulcinea nel finale fa sognare Don Chisciotte, e insieme a lui tutti gli spettatori.
\nDani Hern\u00e1ndez<\/strong>, Basilio, per tutto il balletto (ma soprattutto all\u2019inizio) \u00e8 stato molto virtuosistico, nelle code, nei salti, in presenza, ma il suo pezzo forte \u00e8 la capacit\u00e0 di essere un ottimo partner;<\/em> capacit\u00e0 apprezzata da pochi, perch\u00e9 ha la responsabilit\u00e0 di capire e gestire tutte le esigenze dinamiche della protagonista, di cui \u00e8 completamente al servizio. Nella sua performance<\/em> non c\u2019era alcuna imprecisione, ogni distanza era perfetta; bellissima la presa alla fine del pas des deux<\/em>, allorch\u00e9 egli la lancia talmente in alto da farla sfuggire alle sue braccia, per poi riprenderla con presa perfetta, a tempo con l\u2019accompagnamento della musica. La versione del passo a due, per\u00f2, \u00e8 stata accorciata; mancava una manciata di \"Torino,<\/a>battute, tagliate evidentemente al fine di adattare al meglio partitura e coreografia alle qualit\u00e0 degli interpreti. Il pas des deux<\/em>, oltre che bello nella semplicit\u00e0 e nella pulizia, rappresentava una caratteristica del metodo di danza classica cubano, con i grandissimi equilibri in cui tale scuola eccelle; in pi\u00f9, in due o tre occasioni, la Delgado ha eseguito pose d\u2019equilibrio di durata anche superiore ai dieci secondi <\/strong>(che, al termine di un giro o di una mossa, sono un tempo interminabile. Era una caratteristica fisiologica e speciale di Alicia Alonso, l\u2019equilibrio in cui sapeva mantenere qualsiasi posa, insieme al salto e ai giri). Come la scuola russa insiste molto sull\u2019elasticit\u00e0, e ha istituito un numero impressionante di posizioni e di altezze delle braccia, quella cubana si distingue invece per il lavoro sull\u2019equilibrio, e per un ridotto numero di posizioni, in modo da sottolineare di pi\u00f9 il giro e il salto che dell\u2019equilibrio finale sono il fondamento.<\/strong> Verso la fine del balletto, comunque, il direttore rallentava i tempi orchestrali; e dunque non ci sono stati, da parte dei ballerini, grandissimi salti come avrebbero indotto a fare tempi pi\u00f9 stretti. Hern\u00e1ndez ha comunque concluso \"Torino,<\/a>la sua coda con sette grandissime e dinamiche pirouettes<\/em>, mentre la Delgado, in tutte le variazioni e nella coda finale (quelli che il pubblico ricorda pi\u00f9 di tutto il resto) ha brillato per bellissime linee, pass\u00e9s<\/em> altissimi e nell\u2019ultima coda – ossia al momento pi\u00f9 atteso dei fouettes<\/em> – la difficolt\u00e0 \u00e8 stata incredibile: ha iniziato con una doppia pirouette,<\/em> e poi ogni due fouett\u00e9s<\/em> ha cambiato di fronte, ossia ha variato il punto in cui si arrestava: ora frontalmente rispetto al pubblico, poi novanta grandi a sinistra, poi a destra, e cos\u00ec via; le differenti posizioni in cui il pubblico l\u2019ha ammirata sono dunque esito di una proposta particolarmente complessa e davvero virtuosistica. Ma al di l\u00e0 dell\u2019abilit\u00e0 in s\u00e9, il pezzo di bravura \u00e8 molto gradito quando manifesta una personalizzazione del brano classico da parte dell\u2019artista, che non si limita a riproporlo come da tradizione, ma lo rinnova secondo la sua peculiare sensibilit\u00e0. Alla fine, per\u00f2, anche a lei \u00e8 ceduta la caviglia, e dei trentadue fouettes<\/em> due sono andati perduti; ma il pubblico non ha notato la mancanza, perch\u00e9 l’esito \u00e8 stato comunque ottimo; il pubblico ha certamente visto e ammirato la sua umanit\u00e0 artistica, non gi\u00e0 l\u2019effetto di macchina del danzatore perfetto. E come gi\u00e0 in Giselle,<\/em> lo stesso pubblico era molto emozionato, e molto partecipe nel festeggiare tutti gli interpreti.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Torino, Teatro Regio, Stagione d\u2019opera e di balletto 2014-2015 \u201cDON CHISCIOTTE\u201d Balletto in tre atti su libretto, scene […]<\/p>\n","protected":false},"author":161,"featured_media":78678,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[744],"tags":[13064,13061,13060,9441,11660,13000,13069,11661,13001,11654,13065,13002,12998,13066,13068,13070,12999,13062,13003,13063,13059,13058,11316,13067],"class_list":["post-78672","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-danza","tag-adrian-masvidal","tag-alejandro-silva","tag-alfredo-ibanez","tag-alicia-alonso","tag-anette-delgado","tag-arian-molina","tag-aymara-vasallo","tag-camilo-ramos","tag-carolina-garcia","tag-dani-hernandez","tag-daniel-barba","tag-dayesi-torriente","tag-ernesto-diaz","tag-esnel-ramos","tag-estheysis-menendez","tag-giovanni-duarte","tag-jessie-dominguez","tag-julio-blanes","tag-luis-valle","tag-manuel-verdecia","tag-maria-elena-llorente","tag-marta-garcia","tag-orchestra-del-teatro-regio-di-torino","tag-regina-hernandez"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/78672","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/161"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=78672"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/78672\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":78702,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/78672\/revisions\/78702"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/78678"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=78672"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=78672"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=78672"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}