{"id":81691,"date":"2015-08-13T00:56:06","date_gmt":"2015-08-12T22:56:06","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=81691"},"modified":"2016-11-24T16:58:10","modified_gmt":"2016-11-24T15:58:10","slug":"arena-di-verona-93-opera-festival-2015-romeo-et-juliette","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/arena-di-verona-93-opera-festival-2015-romeo-et-juliette\/","title":{"rendered":"Arena di Verona, 93\u00b0 Opera Festival 2015: &#8220;Rom\u00e9o et Juliette&#8221;"},"content":{"rendered":"<p><em>Arena di Verona, 93\u00b0 Opera Festival 2015<\/em><br \/>\n<strong>&#8220;ROM\u00c9O ET JULIETTE&#8221;<\/strong><br \/>\nTrag\u00e9die lyrique in cinque atti di Jules Barbier e Michel Carr\u00e9<br \/>\nMusica di\u00a0<strong>Charles Gounod<\/strong><br \/>\n<em>Juliette<\/em><em>\u00a0<\/em>IRINA LUNGU<br \/>\n<em>St\u00e9phano<\/em><em>\u00a0<\/em>NINO SURGULADZE<br \/>\n<em>Gertrude<\/em><em>\u00a0<\/em>ALICE MARINI<br \/>\n<em>Rom\u00e9o<\/em><em>\u00a0<\/em>GIORGIO BERRUGI<br \/>\n<em>Tybalt<\/em><em>\u00a0<\/em>LEONARDO CORTELLAZZI<br \/>\n<em>Benvolio<\/em><em>\u00a0<\/em>FRANCESCO PITTARI<br \/>\n<em>Mercutio<\/em><em>\u00a0<\/em>MICHAEL BACHTADZE<br \/>\n<em>P\u00e2ris<\/em><em>\u00a0<\/em>NICOL\u00d2 CERIANI<br \/>\n<em>Gr\u00e9gorio<\/em><em>\u00a0<\/em>MARCELLO ROSIELLO<br \/>\n<em>Capulet<\/em><em>\u00a0<\/em>\u00a0ENRICO MARRUCCI<br \/>\n<em>Fr\u00e8re Laurent<\/em>\u00a0GIORGIO GIUSEPPINI<br \/>\n<em>Le Duc de V\u00e9rone<\/em><em>\u00a0<\/em>DEYAN VATCHKOV<br \/>\nOrchestra, Coro e Corpo di ballo dell\u2019Arena di Verona<br \/>\nDirettore\u00a0<strong>Daniel Oren<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><br \/>\nMaestro del Coro <strong>Salvo Sgr\u00f2<\/strong><br \/>\nRegia\u00a0<strong>Francesco Micheli<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><br \/>\nScene\u00a0<strong>Edoardo Sanchi<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><br \/>\nCostumi\u00a0<strong>Silvia Aymonino<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><br \/>\nLighting designer\u00a0<strong>Paolo Mazzon<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><br \/>\nCoreografia\u00a0<strong>Nikos Lagousakos<\/strong><strong><br \/>\n<\/strong><em>Verona, 8 agosto 2015\u00a0\u00a0\u00a0 <\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Vedi le alucce d\u2019angelo indossate da Giulietta (o meglio, Juliette) e subito pensi a \u201cRomeo + Juliet\u201d di Baz Luhrmann. E non c\u2019\u00e8 dubbio: la modernissima ma ormai classica versione cinematografica del capolavoro shakespeariano \u00e8 fra i riferimenti iconografici di questa messa in scena veronese di \u201cRom\u00e9o et Juliette\u201d di Gounod. L\u2019allestimento arriva in Arena per il quinto anno di fila. Pare sar\u00e0 l\u2019ultima, a scorrere l\u2019avant programme del prossimo festival. Quindi per gli habitu\u00e9s areniani non suona certo nuovo. Neppure (spiace dirlo) per chi come il sottoscritto lo vede per la prima volta. Nel pensare la sua regia, <strong>Francesco Micheli<\/strong> ha pescato da Baz Luhrmann (anche da \u201cMoulin rouge\u201d); le balconate contrapposte in forma cilindrica pensate da <strong>Edoardo Sanchi<\/strong> evocano il londinese Globe Theatre e il futuro punk-apocalittico della saga filmica di \u201cMad Max\u201d. A queste aggiungiamo una Batmobile fiammeggiante, torri semoventi da cui sbucano Capulet e il Duca (figurazione ben poco ieratica del loro potere), la cella tutta un vetro multicolore di Fr\u00e8re Laurent. Capuleti e Montecchi vanno vestiti a colori gialli e blu, nei costumi\u00a0 non memorabili di <strong>Silvia Aymonino<\/strong>. Un quadro visivo un po\u2019 abborracciato, che quasi mai nuoce alla musica (eccezion fatta per qualche cigolio di troppo) ma che nell\u2019esaltare la contrapposizione selvaggia di famiglie e l\u2019amore estremo, giovanilistico dei due protagonisti, guarda pi\u00f9 a Shakespeare che alla resa del dramma operata da Gounod, ben pi\u00f9 improntata alla mezzatinta. Buona notizia: le voci sono tutte a posto. Corposa, agile al punto giusto, di timbro sempre piacevole la Juliette di <strong>Irina Lungu<\/strong>. A fianco a lei, <strong>Giorgio Berrugi<\/strong> si riconferma tenore ideale per il repertorio francese. Alla ricerca della buona pronuncia (lodevolissima iniziativa) indulge in qualche enne troppo nasale. Ma il fraseggio \u00e8 sempre rifinito, gli acuti ben proiettati (peccato solo per qualche oscillazione in \u201c<em>Ah<\/em>!\u00a0<em>l\u00e8ve<\/em>&#8211;<em>toi<\/em>,\u00a0<em>soleil<\/em>!\u201d), il suo Rom\u00e9o convince sempre. Non gli \u00e8 da meno l\u2019altro tenore del cast: di voce pi\u00f9 chiara rispetto al collega,<strong> Leonardo Cortellazzi<\/strong> interpreta un Tybalt d\u2019eccezione. <strong>Giorgio Giuseppini<\/strong> \u00e8 un Fr\u00e8re Laurent autorevole, di splendido smalto. Il Mercutio di <strong>Michael Bachtadze<\/strong> si distingue per fluidit\u00e0 e correttezza d\u2019accento nella ballata della Regina Mab. Di lusso lo St\u00e9phano di <strong>Nino Surguladze<\/strong> (begli acuti nei suoi interventi solistici), mentre di accento convincente, ancorch\u00e9 di timbro non sempre fascinoso, \u00e8 <strong>Enrico Marrucci<\/strong> nel ruolo di Capulet. Corretti la Gertrude di <strong>Alice Marini<\/strong>, il Benvolio di <strong>Francesco Pittari<\/strong>, il <em>P\u00e2ri<\/em><em>s <\/em>di <strong>Nicol\u00f2 Ceriani<\/strong>, il Gr\u00e9gorio di <strong>Marcello Rosiello<\/strong> e il Duca di <strong>Deyan Vatchkov<\/strong>. Sul palco, <strong>il Coro dell\u2019Arena<\/strong> canta bene, validamente preparato dal<strong> Salvo Sgr\u00f2<\/strong>. In buca l\u2019Orchestra sfoggia timbri piacevoli. <strong>Daniel Oren<\/strong> la dirige staccando tempi spesso spediti e non concedendo neppure un rubato nel valzer di Juliette. Qualche effetto non manca, ma l\u2019impressione \u00e8 sempre quella: un gesto eccessivo rispetto alle esigenze della partitura, non sempre efficace, perlopi\u00f9 coreografico. Fin troppo udibili i suoi mugugni. A fine spettacolo, Rom\u00e9o et Juliette corrono mano nella mano in mezzo alla platea, morti innamorati e liberi. Mentre sulle gradinate si srotola un cuoricione assai kitsch. Mentre gli accordi finali sono sommersi dagli applausi di un pubblico che per tutto lo spettacolo non si \u00e8 dimostrato troppo attento alle ragioni della musica. <em>Foto Ennev\u00ec per Fondazione Arena<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Arena di Verona, 93\u00b0 Opera Festival 2015 &#8220;ROM\u00c9O ET JULIETTE&#8221; Trag\u00e9die lyrique in cinque atti di Jules Barbier [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":451,"featured_media":81697,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[14345,8273,516,2351,2380,2620,5844,1509,5671,5937,3081,673,781,4023,8468,5635,4006,145,152,3076],"class_list":["post-81691","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-recensioni","tag-93-arena-opera-festival-2015","tag-alice-marini","tag-charles-gounod","tag-daniel-oren","tag-deyan-vatchkov","tag-edoardo-sanchi","tag-enrico-marrucci","tag-francesco-micheli","tag-francesco-pittari","tag-giorgio-berrugi","tag-giorgio-giuseppini","tag-irina-lungu","tag-leonardo-cortellazzi","tag-marcello-rosiello","tag-michael-bachtadze","tag-nicolo-ceriani","tag-nino-surguladze","tag-opera-lirica","tag-romeo-et-juliette","tag-silvia-aymonino"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/81691","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/451"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=81691"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/81691\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":81698,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/81691\/revisions\/81698"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/81697"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=81691"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=81691"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=81691"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}