{"id":81906,"date":"2015-09-08T17:14:17","date_gmt":"2015-09-08T15:14:17","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=81906"},"modified":"2015-09-09T12:37:58","modified_gmt":"2015-09-09T10:37:58","slug":"la-bella-addormentata-da-berlino-a-madrid","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/la-bella-addormentata-da-berlino-a-madrid\/","title":{"rendered":"\u201cLa bella addormentata\u201d, da Berlino a Madrid"},"content":{"rendered":"

Teatro Real de Madrid – Temporada 2015-2016<\/em>
\n\u201cLA BELLA ADDORMENTATA NEL BOSCO\u201d<\/strong>
\nBalletto in tre atti su libretto di Nacho Duato, basato sull\u2019originale di Iv\u00e1n Vsevolozhski
\nMusica Piotr I. Chaikovski<\/strong>
\nCoreografia Nacho Duato<\/strong>
\nRe Florestan<\/em> MICHAEL BANZHAF
\nRegina<\/em> BEATRICE KNOP
\nPrincipessa<\/em> Aurora<\/em> IANA SALENKO
\nPrincipe<\/em> D\u00e9sir\u00e9<\/em> MARIAN WALTER
\nCatalabutte<\/em> ARSHAK GHALUMYAN
\nTata<\/em> MARTINA B\u00d6CKMANN
\nPaggi<\/em> ELVIS ABAZI, TY GURFEIN
\nCandide<\/em> ANASTASIA KURKOVA, DOMINIC HODAL
\nFleur de farine<\/em> WERONIKA FRODYMA, ALEXEJ ORLENCO
\nMiettes qui tombent<\/em> ILENIA MONTAGNOLI, K\u00c9VIN POUZOU
\nCanari qui chante<\/em> MARINA KANNO, FEDERICO SPALLITTA
\nViolante<\/em> ELENA PRIS, OLAF KOLLMANNSPERGER
\nF\u00e9e<\/em> de<\/em> Lilas<\/em> SARAH MESTROVIC, NIKOLAY KORIPAY
\nCarabosse<\/em> RISHAT YULBARISOV, ALEXANDER ABDUKARIMOV, TARAS BILENKO, ARTUR LILL, VLADISLAV MARINOV, LUCIO VIDAL, WEI WANG
\nQuattro<\/em> principi<\/em> NIKOLAV KORYPAEV, K\u00c9VIN POUZOU, ALEXEJ ORLENCO, OLAF KOLLMANNSPERGER
\nDuchessa<\/em> SEBNEM G\u00dcLSEKER
\nTrio<\/em> MARINA KANNO, ALEXANDER SHPAK, ULIAN TOPOR
\nZaffiro<\/em> ANASTASIA KURKOVA
\nAmetista<\/em> WERONIKA FRODYMA
\nOro<\/em> ELENA PRIS, K\u00c9VIN POUZOU
\nGatti<\/em> PATRICIA ZHOU, ALEXANDER SHPAK
\nUccello azzurro e Principessa Florine<\/em> MARINA KANNO, NIKOLAY KORYPAEV
\nCappuccetto rosso e il Lupo<\/em> MARIA GIAMBONA, GIACOMO BEVILACQUA
\nIl re rana e la principessa<\/em> LISA BREUKER, WEI WANG
\nCenerentola e il principe<\/em> AOI SUYAMA, TY GURFEIN
\nLa bella e la bestia<\/em> XENIA WIEST, TARAS BILENKO
\nCortigiani, contadini, cacciatori, ninfe<\/em> CORPO DI BALLO STAATSBALLET BERLIN
\nScene e costumi Angelina Atlagi\u0107<\/strong>
\nLuci Brad Fields<\/strong>
\nOrquesta del Teatro Real de Madrid<\/strong>
\nDirettore Pedro Alcalde<\/strong>
\nMadrid, 6 settembre 2015<\/em><\/p>\n

Il Teatro Real di Madrid apre la stagione 2015-2016 con il balletto. E ha scelto una delle compagnie pi\u00f9 all\u2019avanguardia che esista per una degna inaugurazione: lo Staatsballett Berlin<\/strong>, che rappresenta l\u2019amore per le arti gestito con intelligenza e competenza, con un cast<\/em> incredibilmente internazionale sotto la direzione di un maestro dall\u2019esperienza intramontabile come Nacho Duato<\/strong> (lo spagnolo unico straniero a dirigere il teatro Mikhailovsky di San Pietroburgo, che l\u2019istituzione di Berlino ha poi chiamato non solo per arricchire il proprio repertorio ma anche per orientare al moderno-contemporaneo il proprio stile). La nuova gestione della compagnia ha un\u2019attenzione capillare per ogni aspetto pratico: economicamente in buona salute, opera in tre istituzioni teatrali come lo Staatsoper im Schiller Theater, la \"StaatsballBerlin1004\"<\/a>Deutsche e la Komische Oper Berlin, senza tralasciare nessun canale comunicativo; basti dire che il sito ufficiale dello Staatsballet Berlin ha vinto un premio internazionale della grafica quale miglior sito di danza al mondo.
\nNella tourn\u00e9e<\/em> madrilena lo Staastballet Berlin presenta una versione nuova della Bella addormentata nel bosco<\/em> (accompagnata dall\u2019orchestra titolare del Teatro Real) e un trittico di coreografie moderne, due di Nacho Duato e una di Marco Goecke. La risposta del pubblico al primo titolo \u00e8 stata immediata, con il teatro esaurito in tutte le rappresentazioni; ed \u00e8 stata realizzata in modo grandioso una delle favole rese celebri dalla musica di Chaikovski: variazioni con elementi pi\u00f9 moderni e dinamici rispetto alle solite versioni del Novecento (come quella di Nureyev), linee decisamente trasformate, con tutto modernizzato ma senza rinunciare al romanticismo e allo stile originario dell\u2019opera. Nella modernizzazione rientra anche il taglio di quasi tutte le danze di carattere, che in pratica ha risparmiato soltanto una brevissima mazurka nel II atto. Costumi e scenografia sono molto ricchi e moderni, tanto dinamici da sembrare creati per il cinema, i cappelli mignon<\/em> con una estetica nuova e creativa. Nella conferenza stampa che ha preceduto lo spettacolo abbiamo sentito parlare gli autori che lavorano dietro le quinte per realizzare tutto l\u2019allestimento: la pluripremiata disegnatrice di costumi Angelica Atlagi\u0107, originaria della Macedonia; l\u2019architetto iracheno Jaafar Chalabi, che nella scenografia ha abbondato in pennellate (e non solo pennellate) in stile rococ\u00f2; il maestro Nacho Duato introduceva e dialogava con tutto il suo staff<\/em> con grande ammirazione professionale.
\nIn merito alla collaborazione dei vari settori, va spesa subito una parola di grande elogio per la Orquesta Titular<\/strong> del Teatro Real<\/strong> diretta da Pedro Alcalde<\/strong>: la musica di Chaikovski \u00e8 stata eseguita con grande raffinatezza, senza pesantezze o effetti scontati, ma anzi con pregevole cura dei dettagli coloristici e delle dinamiche dei vari numeri.
\n\"StaatsballBerlin1445\"<\/a>Il corpo di ballo \u00e8 stato squisito: rispettava i disegni coreografici dalle linee pulite che rappresentano l\u2019ambiente di corte. E le sue possibilit\u00e0 sono state sfruttate al massimo, perch\u00e9 i quadri erano completi a livello visivo e magici per la bellezza dei costumi. Il I atto era tutto nelle sfumature dell\u2019oro, del beige<\/em>, del rame, del bronzo, per disegnare insomma un regno molto fastoso; nel II atto tutto era fiorito sotto tante tonalit\u00e0 di verde che annuncia la primavera e di rosa in molteplici sfumature, a presentare una principessa che giunge all\u2019et\u00e0 adolescenziale; il III atto era tutto in bianco e argento, colori simbolo di unione, purezza e trionfo del bene. Sono stati questi colori e il corpo di ballo – che costituiva una cornice assai movimentata – la principale fonte di scenografia, il tutto senza parrucche o eccesso di pizzi. Le fate sembravano ballare su polvere magica, in particolare F\u00e9e des Lilas (Sarah Mestrovic<\/strong>) e Violante (Elena Pris<\/strong>), tecnicamente molto pulite e precise, convincenti nell\u2019interpretazione; tutto il quadro delle fate, del resto, \u00e8 stato uno dei momenti in cui il coreografo ha modernizzato veramente le variazioni. Nel II atto poi Duato si \u00e8 addirittura divertito, tanto nel riscrivere il libretto quanto nel creare l\u2019immagine della strega Carabosse; la presenza maligna \u00e8 interpretata da un ballerino di grandissime doti gestuali e di forza marcata (Rishat Yulbarisov<\/strong>), attorniato da sei seguaci dall\u2019aspetto aracnide che eseguono continue acrobazie e contorsioni, quasi fossero le sei zampe di un enorme ragno nero; di contorno alla strega-uomo essi vivono di vita propria apposta per creare un quadro cupo e bizzarro. Il principe D\u00e9sir\u00e9 (Marian Walter<\/strong>) era bello e squisito nei modi; le sue variazioni erano nuove ed eseguite in modo molto pulito, con giri, salti, combinazioni perfette, con angolazioni diverse rispetto a quelle classiche a cui si \u00e8 abituati; tecnicamente molto bravo, nell\u2019interpretazione poteva sembrare un po\u2019 freddo, anche se \u00e8 vero che l\u2019estetica dei grandi classici richiede una plasticit\u00e0 molto manierata. Forse mancava una teatralit\u00e0 un po\u2019 pi\u00f9 drammatica, soprattutto nel passo a due. Dell\u2019\u00e9toile<\/em> Iana Salenko<\/strong>, nelle vesti della principessa Aurora, si deve subito dire che \u00e8 nata per questo tipo di ruoli: quando \u00e8 apparsa in scena per la prima volta, la minuta fanciulla ucraina ha destato qualche perplessit\u00e0, perch\u00e9 da tempo siamo abituati a silhouettes<\/em> pi\u00f9 slanciate. Ma Iana Salenko in mezzo minuto si \u00e8 fatta valere, convincendo tutti con un\u2019interpretazione molto dolce e un porgere estremamente pulito (che \u00e8 poi la caratteristica numero uno della tecnica Vaganova), nell’en dehors<\/em>, nei grand ronds de jambe<\/em> giganteschi (sembravano pi\u00f9 grandi di lei), in ogni adagio; aveva un controllo rigido ma godeva dell\u2019attimo senza alcuna traccia di sforzo, con braccia fresche e morbide. Si \u00e8 apprezzato un piccolo dettaglio nell’Adagio<\/em> della Rosa, perch\u00e9 in quella parte tanto aspettata del balletto la Salenko \u00e8 rimasta molto discreta, evitando qualsivoglia eccesso di virtuosismo.
\n\"StaatsballBerlin2014\"<\/a>Fra i ballerini solisti i due gatti del III atto sono stati i pi\u00f9 bravi, decisamente divertenti per il modo in cui hanno interpretato il pezzo, che ha strappato un grandissimo applauso; Patricia Zhou<\/strong>, la partner<\/em> femminile, \u00e8 stata davvero bravissima, con una leggerezza felina nei pass\u00e8s<\/em> e nel pas de chat <\/em>altissimo, lanciata nei giri, e comunque sempre precisa; il partner, Alexander Shpak<\/strong>, era alla sua altezza. Molto apprezzati sono stati anche Cappuccetto rosso e il Lupo. Nel favolistico III atto ogni personaggio era caratterizzato da piccolissime sfumature, con un effetto d\u2019insieme veramente molto bello. L\u2019unico tocco di colore sgargiante \u00e8 rimasto nell\u2019Uccello azzurro, la cui parte \u00e8 talmente conosciuta e attesa dal pubblico che il coreografo non ha voluto modificarla. E l\u2019interpretazione \u00e8 stata ottima. Nel finale i sudditi recano sulla scena un velo nuziale di pizzo lungo pi\u00f9 di dieci metri per coronare l\u2019unione dei due principi, che guardano gli spettatori mentre restano languidamente abbracciati, sugli accordi finali della partitura. Questa conclusione ha mandato il pubblico in visibilio, e ha fatto prorompere un applauso di interminabile entusiasmo per tutti gli interpreti.
\nNella stagione 2015-2016 la compagnia mette in scena a Berlino quattordici produzioni, tra classici e novit\u00e0; nella prossima tourn\u00e9e<\/em> ad Hong Kong sar\u00e0 riproposta La bella addormentata<\/em>, che certamente incanter\u00e0 gli spettatori dell\u2019estremo oriente come ha saputo commuovere la capitale dell\u2019Europa occidentale, Madrid.\u00a0\u00a0 Foto Javier del Real – Teatro Real<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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