{"id":89688,"date":"2017-03-09T20:48:57","date_gmt":"2017-03-09T19:48:57","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=89688"},"modified":"2017-03-10T01:34:25","modified_gmt":"2017-03-10T00:34:25","slug":"al-san-carlo-di-napoli-lelegante-cenerentola-di-giuseppe-picone","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/al-san-carlo-di-napoli-lelegante-cenerentola-di-giuseppe-picone\/","title":{"rendered":"Al San Carlo di Napoli l’elegante “Cenerentola” di Giuseppe Picone"},"content":{"rendered":"

Teatro di San Carlo, Stagione di balletto 2016-2017<\/em>
\n\u201cCENERENTOLA\u201d<\/strong>
\nMusica Sergei Prokof\u2019ev<\/strong>
\nCoreografia Giuseppe Picone<\/strong>
\nCenerentola <\/em>MARIA EICHWALD
\nIl Principe \u00a0<\/em>ALESSANDRO STAIANO
\nLa fata\/Madre<\/em> ANNA CHIARA AMIRANTE
\nLe sorellastre <\/em>SARA SANCAMILLO, CANDIDA SORRENTINO
\nLa matrigna <\/em>ALESSANDRA VERONETTI
\nIl padre <\/em>EDMONDO TUCCI
\nScenografie Nicola Rubertelli<\/strong>
\nCostumi Giusi Giustino<\/strong>
\nOrchestra e Corpo di ballo del Teatro di San Carlo
\nDirettore Nicola Giuliani<\/strong>
\nDirettore del Corpo di ballo Giuseppe Picone<\/strong>
\nNuova produzione del Teatro di San Carlo
\nNapoli, 7 marzo 2017<\/em><\/p>\n

Elegante, delicata, composta. Questa la Cenerentola <\/em>di Giuseppe Picone andata in scena in prima assoluta al San Carlo di Napoli sulla storica partitura musicale di Sergei Prokof\u2019ev, le scene di Nicola Rubertelli e i costumi di Giusi Giustino.<\/strong> Una nuova produzione che arricchisce il repertorio del Massimo napoletano, contribuendo a registrare un altissimo numero di ingressi. La recita da noi scelta brulicava di giovanissimi alunni delle scuole campane, molte delle quali alle prese con l\u2019alternanza scuola-lavoro. Nonostante l\u2019aria frizzante di giovent\u00f9, l\u2019attenzione \u00e8 stata massima e il buon lavoro dei docenti ha dimostrato che l\u2019educazione teatrale funziona. Ma procediamo con ordine. Fiaba per eccellenza, Cenerentola <\/em>gode di un repertorio storico che\"\" trova la sua acm\u00e8 nell\u2019allestimento di Rudolph Nureyev, creato nel 1986 su Sylvie Guillem e ambientata nella Holliwood degli anni Trenta, a dimostrazione della versatilit\u00e0 del soggetto e dei temi universali dell\u2019intramontabile fiaba di Perrault. La lettura di Giuseppe Picone<\/a>, dall\u2019estate del 2016 Direttore del Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo, \u00e8 neoclassica nello stile e tutta incentrata sul microcosmo degli affetti familiari.<\/strong> Filo conduttore della vicenda \u00e8 la figura materna, che, sia pure in maniera discreta, sostiene la figlia abbandonata troppo presto e la conduce alla felicit\u00e0, come solo una mamma sa fare. La presenza di questo personaggio \u00e8 la vera novit\u00e0 drammaturgica, grazie alla quale la matrigna perde il primato di signora della casa ed emerge il lato pi\u00f9 commovente della storia, il pezzo di vita pi\u00f9 importante che non esiste pi\u00f9, ma che con il suo amore infinito si manifesta al marito e alla figlia, guidandola attraverso le allegorie delle stagioni fino alle braccia del principe.
\nIl linguaggio di Picone, complesso ma elegante, trova il suo momento migliore nei Passi a due \u00a0fluidi, musicali e con la giusta proporzione di virtuosismi par terre<\/em> e aerei; eccede talvolta negli assoli in quanto a difficolt\u00e0 \u2013 eseguite comunque molto bene dalla Compagnia \u2013 e trascurando l\u2019architettura\u00a0 delle masse. Il Corpo di Ballo appare staticamente costretto in geometrie rettangolari, composte, ma elegantemente statiche. L\u2019attenzione alla caratterizzazione dei personaggi si fa viva soprattutto\u00a0 sulla coppia di sorellastre, non pi\u00f9 brutte e ridicole, ma affascinanti aristocratiche che non possono vantare la grazia di Cenerentola. Anche la figura del principe emerge per virtuosismi e, nel complesso, si tratta di un lavoro ricco e positivamente inquadrato in una ricostruzione della danza sancarliana che non passa solo attraverso i danzatori (ricordiamo per questa produzione ben ventiquattro aggiunti), ma anche attraverso il repertorio.
\nVeniamo ora agli interpreti. Maria Eichwald<\/strong>, pluripremiata solista kazakha, principal<\/em> nelle pi\u00f9 prestigiose\"\" Compagnie europee, \u00e8 stata una Cenerentola delicata e pulita, bench\u00e9 non si sia stagliata palesemente al di sopra delle migliori soliste di casa. Precisa ed elegante Anna Chiara Amirante<\/strong>, formatasi alla Scuola di Ballo del San Carlo diretta da Anna Razzi, con esperienze da solista al Teatro dell\u2019Opera di Roma, nel ruolo della madre\/fata, alla quale sono toccati virtuosismi notevoli nella variazione del secondo quadro. Brave e credibili nel ruolo delle sorellastre Sara Sancamillo e Candida Sorrentino<\/strong>, in particolare quest\u2019ultima dotata di una interessante verve<\/em> comica. Altrettanto bravi i solisti delle stagioni, con particolare riferimento all\u2019Inverno di Claudia D\u2019Antonio e Salvatore Manzo<\/strong>. Tra gli uomini si distinguono Stanislao Capissi, Giuseppe Ciccarelli e Danilo Notaro.<\/strong>
\nE veniamo al Principe di Alessando Staiano<\/strong><\/a> (gi\u00e0 vincitore della prima edizione dei nostri Oscar della danza<\/a> GBoscar 2015). La sua presenza come protagonista maschile assoluto in questo allestimento (tanto da comparire sulla locandina ufficiale, in netta antitesi all\u2019abitudine di dedicarla agli ospiti o ai primi ballerini ufficiali) si inquadra nella volont\u00e0 del neodirettore di dare ampio spazio ai giovani di casa, permettendo loro di formarsi sul campo attraverso responsabilit\u00e0 e difficolt\u00e0 che possano costruirne, passo dopo passo, una solida quanto effettiva carriera da solisti. Tant\u2019\u00e8 che a lui sono state affidate quasi tutte le recite. Sicuro e sempre pi\u00f9 maturo come partner, Staiano convince tutti e d\u00e0 corpo al suo personaggio attraverso una tecnica sicura e vigorosa, sobrio nell\u2019interpretazione di un ruolo che spesso rischia di cadere nel banale. Perch\u00e9 si sa, il principe va vestito di un carattere particolare per non cadere nella leziosit\u00e0 o rischiare di scomparire dietro la donna.
\nAi primi\u00a0 ballerini pi\u00f9 maturi sono assegnati i ruoli della Matrigna e del Padre di Cenerentola, rispettivamente Alessandra Veronetti<\/strong>, \"\"elegante in un personaggio che Picone vuole severamente aristocratico senza che sia n\u00e9 goffa n\u00e9 mascolina, ed Edmondo Tucci<\/strong><\/a> (GBoscar della danza 2016) un padre che solitamente \u00e8 assente dalle scene perch\u00e9 scomparso anche lui, e che invece qui \u00e8 ancor pi\u00f9 desolante come figura, \u00a0in quanto assiste impotente alle sciagure della figlia.
\nLa parte pi\u00f9 giovane del Corpo di ballo \u00e8 stata ben messa in luce grazie ai numerosi ruoli solistici pensati per far crescere un ensemble<\/em> in parte ancora acerbo, ma sensibilmente migliorato grazie al tipo di lavoro imposto e agli stimoli che le aspettative per una nuova produzione offrono.<\/strong>
\nIl tutto incorniciato dalle belle scenografie di Nicola Rubertelli,<\/strong> che dall\u2019essenziale camino del primo quadro passa all\u2019altrettanto minimal scala\/velario dell\u2019ultimo quadro attraverso l\u2019esplosione di colori nell\u2019astrattismo delle stagioni e attraverso la pomposa reggia rococ\u00f2 del gran ballo, che, insieme agli splendidi costumi di Giusi Giustino<\/strong>, ha strappato applausi e ammirazione del pubblico all\u2019apertura del sipario sul secondo atto. Curato il disegno luci nei momenti drammaturgici pi\u00f9 importanti e, come sempre, ottima prestazione dell\u2019orchestra del San Carlo diretta da Nicola Giuliani<\/strong> che ha meritato, insieme alla Compagnia tutta, gli entusiasti applausi del pubblico per la vigorosa esecuzione della partirura.
\nLe recite continueranno fino a domenica 12 marzo. Nei ruoli principali si alterneranno Alessandro Macario, Anna Chiara Amirante e Claudia D\u2019Antonio<\/a>. (foto Luciano Romano e Francesco Squeglia)<\/em>
\n<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Teatro di San Carlo, Stagione di balletto 2016-2017 \u201cCENERENTOLA\u201d Musica Sergei Prokof\u2019ev Coreografia Giuseppe Picone Cenerentola MARIA EICHWALD […]<\/p>\n","protected":false},"author":70,"featured_media":89694,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[744],"tags":[6909,3840,6606,10142,15134,11213,5827,17280,1406,1699,6185,18262,1317,6907,9407,14330],"class_list":["post-89688","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-danza","tag-alessandra-veronetti","tag-alessandro-macario","tag-alessandro-staiano","tag-anna-chiara-amirante","tag-claudia-dantonio","tag-danilo-notaro","tag-edmondo-tucci","tag-giuseppe-ciccarelli","tag-giuseppe-picone","tag-giusi-giustino","tag-maria-eichwald","tag-nicola-giuliani","tag-nicola-rubertelli","tag-salvatore-manzo","tag-stanislao-capissi","tag-teatro-di-san-carlo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/89688","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/70"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=89688"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/89688\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":89693,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/89688\/revisions\/89693"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/89694"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=89688"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=89688"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=89688"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}