{"id":92722,"date":"2018-05-17T19:26:38","date_gmt":"2018-05-17T17:26:38","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=92722"},"modified":"2019-04-12T23:00:34","modified_gmt":"2019-04-12T21:00:34","slug":"entretien-avec-le-mezzo-soprano-petra-lang","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/entretien-avec-le-mezzo-soprano-petra-lang\/","title":{"rendered":"Entretien avec le mezzo-soprano Petra Lang"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>Entre deux repr\u00e9sentations du Lohengrin<\/i> donn\u00e9 \u00e0 Marseille en ce mois de mai 2018, Petra Lang<\/a><\/strong>, qui interpr\u00e8te ici le r\u00f4le de Ortrud<\/i> qu’elle chantait au Festspielhaus de Bayreuth dans la derni\u00e8re production de Hans Neuenfels, r\u00e9pond avec gentillesse \u00e0 nos questions pour les lecteurs du magazine GBopera. Charmante, joyeuse, elle nous offre un peu de son temps avec une grande g\u00e9n\u00e9rosit\u00e9.
\nMadame Lang, parlez-nous du chemin qui vous a conduite \u00e0 faire de la musique votre profession.
\n<\/b>Si ma m\u00e8re qui avait une tr\u00e8s jolie voix faisait partie d’une chorale, rien ne laissait pr\u00e9voir pour moi une carri\u00e8re musicale. Mais toute jeune d\u00e9j\u00e0 j’aimais le chant, la com\u00e9die, et les disques que l’on trouvait chez moi servaient de support \u00e0 mes travestissements. Mon p\u00e8re m’a laiss\u00e9e apprendre le violon, l’alto aussi, \u00e0 l’\u00e9cole de musique avec un excellent professeur. Ces deux instruments, et l’alto plus encore, sont proches de la voix. Mais \u00e0 cette \u00e9poque, je ne pensais pas \u00e0 chanter, et le remarquable enseignement que j’ai re\u00e7u m’a \u00e9norm\u00e9ment servi pour la transmission \u00e0 mes \u00e9l\u00e8ves, plus tard. Jouer dans un orchestre, en musique de chambre et enseigner \u00e0 de jeunes violonistes m’ont ouvert les portes de la musique sous diff\u00e9rentes formes. Une erreur d’orthographe dans l’\u00e9criture de mon nom m’a fait entrer dans une classe de chant o\u00f9 le professeur m’a assur\u00e9 que sans nul doute…l\u00e0 \u00e9tait ma voie.
\nPensez-vous que l’\u00e9tude d’un instrument, et particuli\u00e8rement celle du violon, soit importante dans la conduite de la voix mais aussi du phras\u00e9 ?
\n<\/b>Certainement. Commencer par l’\u00e9tude d’un instrument c’est entrer directement dans la musique et, de ce fait, dans la musicalit\u00e9, le phras\u00e9 et le souffle. La technique instrumentale apprend la rigueur, cette rigueur qui plus tard donnera la libert\u00e9 de l’interpr\u00e9tation. L’archet du violon est la ligne de chant, le souffle des chanteurs.
\nVous avez d\u00e9but\u00e9 avec des compositeurs aussi diff\u00e9rents que Monteverdi\"\"<\/a> (L’Incoronazione di Poppea<\/i>), Rossini (Il barbiere di Siviglia), Verdi (la Traviata, Don Carlo), tout en passant par Richard Strauss (Ariane \u00e0 Naxos), B\u00e9la Bartok (Le Ch\u00e2teau de Barbe-Bleue) o\u00f9 Alban Berg\u00a0 (Wozzeck). Sont-ce les compositeurs qui vous ont amen\u00e9e \u00e0 Richard Wagner ou la couleur de votre voix, ou tout simplement votre culture allemande ?
\n<\/b>Il est vrai que la fr\u00e9quentation de divers compositeurs est une ouverture vers les\u00a0 diff\u00e9rents styles et les phras\u00e9s autres, qui vont avec la langue dans laquelle ils ont \u00e9crit. J’ai beaucoup aim\u00e9 chanter Rosina<\/i>, Rossini demande de la l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 et changer de compositeur exige une grande flexibilit\u00e9. Mais Richard Wagner est pour moi comme un retour \u00e0 la maison. C’est \u00e9videmment ma culture et ma langue, et le texte a beaucoup d’importance pour moi ; il faut dire ce texte, s’en servir pour projeter sa voix. Richard Wagner les a \u00e9crits lui-m\u00eame, aussi le choix des mots est en rapport avec la musique et les respirations ; je m’y sens tr\u00e8s bien, c’est tr\u00e8s confortable et laisse une grande libert\u00e9 \u00e0 l’expression. Mais il faut revenir \u00e0 d’autres compositeurs, les travailler pour soi, Mozart particuli\u00e8rement, c’est comme jouer du Bach pour les pianistes. C’est un retour aux bases fondamentales pour garder une bonne sant\u00e9 vocale.
\nOn vous consid\u00e8re maintenant comme une grande sp\u00e9cialiste de la Musique de Richard Wagner, y trouvez-vous votre \u00e9panouissement profond ?<\/b>
\nJe chante encore “Le Ch\u00e2teau de Barbe-Bleue” de B\u00e9la Bartok, et j’ai beaucoup aim\u00e9 interpr\u00e9ter la musique d’Hector Berlioz, le r\u00f4le de Cassandre<\/i> (Les Troyens) me convenait tr\u00e8s bien avec la d\u00e9clamation, la trag\u00e9die qui se rapprochent du th\u00e9\u00e2tre classique; il m’a fait obtenir diff\u00e9rents prix (prix du disque et Grammy Awards). Marguerite <\/i>de La Damnation de Faust fut aussi un plaisir. J’aurais peut-\u00eatre aim\u00e9 aborder le r\u00f4le d’Herodias<\/i> (Salom\u00e9 de Richard Strauss), mais je vois maintenant que cela n’aurait pas \u00e9t\u00e9 b\u00e9n\u00e9fique pour moi. J’ai c\u00f4toy\u00e9 Gustav Mahler avec d\u00e9lectation pendant 19 ann\u00e9es, ses symphonies, ses lieder, mais maintenant la page est tourn\u00e9e et, sans aucun regret, je laisse \u00e0 d’autres ces admirables pages de musique. La musique de Richard Wagner me comble vocalement, musicalement aussi bien que sc\u00e9niquement. Mon premier r\u00f4le Wagn\u00e9rien a \u00e9t\u00e9 Waltraute<\/i> (le cr\u00e9puscule des dieux) et cela a \u00e9t\u00e9 pour moi une lib\u00e9ration vocale.
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