{"id":94218,"date":"2018-11-16T16:06:46","date_gmt":"2018-11-16T15:06:46","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=94218"},"modified":"2019-04-05T09:00:47","modified_gmt":"2019-04-05T07:00:47","slug":"ricordando-georges-bizet-1838-1875-iii-il-capolavoro-carmen-1875","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/ricordando-georges-bizet-1838-1875-iii-il-capolavoro-carmen-1875\/","title":{"rendered":"Ricordando Georges Bizet (1838 \u2013 1875) III: il capolavoro (“Carmen”, 1875)"},"content":{"rendered":"

A 180 anni dalla nascita. <\/strong>
\nAgli inizi del 1873 il direttore dell\u2019Op\u00e9ra-Comique Camille Du Locle<\/strong> commission\u00f2 a Bizet\u00a0<\/strong>un\u2019opera suggerendogli di trarre l\u2019argomento dalla lunga novella di Prosper M\u00e9rim\u00e9e, Carmen<\/em><\/strong>. <\/em>La stesura del libretto fu affidata ad Henri Meihlac\u00a0<\/strong>e a Ludovic Hal\u00e9vy\u00a0<\/strong>che apportarono importanti innovazioni rispetto all\u2019originale come l\u2019inserimento di due nuovi personaggi, Escamillo e Micaela, oltre a una nuova identit\u00e0 per Don Jos\u00e9 che da rozzo e brutale bandito divent\u00f2 un brigadiere dei dragoni; inoltre lo stesso Bizet\u00a0scrisse i versi della celebre Habanera<\/em>. L\u2019opera avrebbe dovuto andare in scena alla fine dell\u2019anno, ma ne ritardarono la rappresentazione continue difficolt\u00e0 tra cui l\u2019impossibilit\u00e0 di trovare l\u2019interprete per il ruolo principale dopo il rifiuto di Marie R\u00f4ze<\/strong>,\u00a0alla fine sostituita, dopo lunghe trattative e un lauto compenso, da C\u00e9lestine Galli-Mari\u00e9.<\/strong> Iniziate le prove, l\u2019assistente di Du Locle, Leuven\u00a0manifest\u00f2 le sue perplessit\u00e0 sulla trama, secondo lui, scandalosa per essere rappresentata in un teatro frequentato in massima parte da famiglie e sul finale tragico che Bizet\u00a0rifiut\u00f2 di cambiare. Inoltre gli orchestrali considerarono la musica impossibile da eseguire e le difficolt\u00e0 finanziarie preoccuparono il direttore del teatro a tal punto da meditare un eventuale ritiro dell\u2019opera nonostante i sentimenti di profonda stima e personale simpatia nei confronti del compositore. Finalmente, con grande gioia di Bizet, le prove continuarono e quelle finali convinsero la maggioranza della compagnia della bont\u00e0 del lavoro. Alla prima rappresentazione avvenuta il 3 marzo 1875<\/strong>, lo stesso giorno in cui Bizet\u00a0ricevette la L\u00e9gion d\u2019Honneur, accorsero numerosi non solo dei professionisti dello spettacolo come Jules Pasdeloup\u00a0e letterati come Alphonse Daudet\u00a0e Alexandre Dumas figlio, ma famosi compositori come Charles Gounod, Jules Massenet, L\u00e9o Delibes, Jean-Baptiste Faur\u00e9\u00a0e Charles Lecocq. La premi\u00e8re<\/em> non ebbe l\u2019accoglienza sperata anche se, secondo quanto scrisse Hal\u00e9vy\u00a0nel suo diario, furono applauditi il finale del primo atto, l\u2019intermezzo, il couplet di Escamillo del secondo e l\u2019aria di Micaela nel terzo. I critici non furono affatto benevoli e, mentre alcuni rimproverarono al compositore il mancato adeguamento allo stile di Wagner, altri lo attaccarono per aver dato maggiore importanza all\u2019orchestra rispetto alle voci. Unica eccezione fu quella del poeta Th\u00e9odore de Banville<\/strong>\u00a0che elogi\u00f2 proprio quel carattere innovativo dell\u2019opera e dei personaggi trattati realisticamente che lasci\u00f2 interdetto un pubblico ancora molto legato alla tradizione e non avvezzo alla forza passionale che travolge i due protagonisti Don Jos\u00e9 e la bella sigaraia\u00a0Carmen\u00a0e, soprattutto, al finale tragico con la morte della protagonista.
\n\"\"<\/a>Op\u00e9ra-comique in 4 atti su Libretto di Henri Meilhac e Ludovic Hal\u00e9vy dalla novella omonima di Prosper M\u00e9rim\u00e9e<\/em>. Ga\u00eblle Arquez<\/span><\/em><\/strong> (Carmen); Daniel Johansson<\/strong> (Don Jos\u00e9); <\/span>Scott Hendricks<\/strong>\u00a0<\/em>(Escamillo); Elena Tsallagova<\/strong><\/span> (Mica\u0451la<\/span>); Simeon Esper<\/strong> (Le Remendado); Darius Perczak<\/strong> (Le Dancaire); Jana Baumeister <\/strong>(Frasquita); Marion Leb\u00e8gue<\/strong> (Merc\u00e9d\u00e9s); Rafaeil Fingerglos<\/strong> (Moral\u00e8s); S\u00e9bastien Soul\u00e8s<\/strong> (Zuniga); Stefan Wallraven\u00a0<\/strong>(Lillas Pastia). <\/span><\/em>Wiener Symphoniker<\/span><\/strong>. <\/em>Paolo <\/em>Carignani<\/strong> (direttore). Prague Philharmonic Choir<\/strong>, Bregenz Festival Choir<\/strong> e Kinderchor der Musikmittelschule Bregenz-Stadt<\/strong>. Regia Kasper Holten<\/strong>. Scene Es Devlin. <\/strong>Costumi Anja Vang Kragh.<\/strong> Luci Bruno Poet. <\/strong>Registrazione: Festival di Bregenz, 19-21 luglio 2017. T.Time:138′ 1 DVD CMajor-Unitel 7742208 – 2018<\/strong> <\/span>
\nDelle tante versioni in Cd e DVD di questo capolavoro<\/strong> del teatro musicale segnaliamo la spettacolare edizione realizzata al Bregenzer Festspiele<\/strong> nella suggestiva cornice del Lago di Costanza nel 2017 e distribuita dall’etichetta Unitel. Il lago diventa centrale anche in questa produzione, essendo parte integrante di quello spazio scenico, la cui struttura principale, disegnata dalla scenografa britannica Es Devlin,<\/strong> raffigura due mani femminili che lanciano le carte, espressione di quel destino ineluttabile che condurr\u00e0 alla morte l’eponima protagonista. La rappresentazione del destino, insieme a quella di una marcata sensualit\u00e0, sembra guidare la parte visiva di questo spettacolo, curato, per quanto riguarda la regia, da\u00a0Kasper Holten<\/strong> che sfrutta al meglio tutte le possibilit\u00e0 di quello spazio scenico e soprattutto l’acqua che, se, alla fine, del primo atto diventa una via di fuga per Carmen (in realt\u00e0 una comparsa), la quale, inseguita dai dragoni, si getta nel lago, alla fine muore affogata tra le flebili onde piuttosto che pugnalata da Don Jos\u00e9. Molto bello \u00e8 il contrasto marcato tra la sensuale e carnale Carmen e Micaela che canta la sua aria Je dis<\/em>, que rien ne m’\u00e9pouvante<\/em>, su un palco in alto a sinistra ricavato dalla mano della scenografia, dove appare isolata in una condizione di purezza inaccessibile. Il carattere sensuale di questo spattacolo \u00e8 confermato anche dai costumi di Anja Vang Kragh<\/strong> soprattutto per quanto riguarda le colleghe di Carmen. Infine coerenti con le scelte registiche e suggestive sono le luci di Bruno Poet<\/strong>.
\nPassando alla parte musicale va subito evidenziata la splendida concertazione di Paolo Carignani<\/strong> che alla guida dei Wiener Symphoniker<\/strong> trova tempi efficaci e sonorit\u00e0 belle e sensuali che non soverchiano mai i cantanti, ma ne esaltano le doti vocali. Nel cast giganteggia Ga\u00eblle<\/strong> Arquez<\/strong>, una Carmen pienamente convincente sia sul piano scenico che vocale sin dall’habanera<\/em> e dalla seguidilla<\/em>, veramente ipnotiche e ammaliatrici; dotata di una voce <\/span>bella e <\/span>omogenea, l’artista francese disegna una Carmen altera che non si piega nemmeno di fronte alle minacce di morte. Al suo fianco Elena Tsallagova<\/strong> \u00e8 una Mica\u0451la dolce, ma nello stesso tempo decisa e volitiva che sul piano vocale si segnala per un fraseggio e un’intonazione curati ma soprattutto per la ricerca di un’espressivit\u00e0 che trova nella sua aria, Je dis<\/em>, que rien ne m’\u00e9pouvante<\/em>, uno dei momenti pi\u00f9 intensi. Purtroppo non dello stesso livello appaiono i due protagonisti maschili: se Daniel Johansson<\/strong>, grazie ad un fraseggio e un’intonazione curati, riesce a dare un’immagine di Don Jos\u00e9, nel complesso convincente, sebbene troppo in balia di una Carmen che dispone come vuole della sua vita, non colpisce particolarmente sul piano interpretativo l’Escamillo di\u00a0Scott Hendricks<\/strong> che appare poco incisivo. Corrette le prove dei numerosi comprimari: Simeon Esper<\/strong> (Le Remendado); Darius Perczak<\/strong> (Le Dancaire); Jana Baumeister <\/strong>(Frasquita); Marion Leb\u00e8gue<\/strong> (Merc\u00e9d\u00e9s); Rafaeil Fingerglos<\/strong> (Moral\u00e8s); S\u00e9bastien Soul\u00e8s<\/strong> (Zuniga); Stefan Wallraven<\/strong> (Lillas Pastia). Ottima, infine, la prova dei cori: Prague Philharmonic Choir<\/strong>, Bregenz Festival Choir<\/strong> e Kinderchor der Musikmittelschule Bregenz-Stadt<\/strong>
\n