{"id":98101,"date":"2019-11-18T20:13:06","date_gmt":"2019-11-18T19:13:06","guid":{"rendered":"http:\/\/www.gbopera.it\/?p=98101"},"modified":"2019-11-19T14:02:19","modified_gmt":"2019-11-19T13:02:19","slug":"idomeneo-re-di-creta-torna-al-teatro-dellopera-di-roma","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/idomeneo-re-di-creta-torna-al-teatro-dellopera-di-roma\/","title":{"rendered":"“Idomeneo, Re di Creta” torna al Teatro dell’Opera di Roma"},"content":{"rendered":"

Teatro dell\u2019Opera di Roma – Stagione Lirica 2018\/2019<\/em>
\n<\/em>“IDOMENEO, RE DI CRETA”<\/strong>
\n<\/strong>dramma per musica in tre atti,libretto di Giambattista Varesco.<\/span>
\nMusica di Wolfgang Amadeus Mozart
\n<\/strong>Idomeneo<\/em> CHARLES WORKMAN<\/span>
\nIdamante<\/em>\u00a0 JOEL PRIETO<\/span>
\nIlia <\/em>\u00a0ROSA FEOLA<\/span>
\nElettra <\/em>\u00a0MIAH PERSSON<\/span>
\nArbace<\/em> ALESSANDRO LUCIANO
\n<\/span>Gran Sacerdote <\/em>OLIVIER JOHNSTON
\n<\/span>Una voce <\/em>ANDRII GANCHIUCK*
\n<\/span>*dal progetto \u201dFabbrica<\/em> \u201c Young Artist Program del Teatro dell\u2019Opera di Roma
\n<\/span>Orchestra e Coro del Teatro dell\u2019Opera di Roma<\/span>
\nDirettore Michele Mariotti
\n<\/strong><\/span>Maestro del Coro Roberto Gabbiani
\n<\/strong>Regia Robert Carsen <\/strong>
\n<\/strong>Scene Robert Carsen e Luis F. Carvalho<\/strong>
\n<\/strong>Costumi \u00a0Luis F. Carvalho
\n<\/strong><\/span>Luci Robert Carsen e Peter Van Praet
\n<\/strong><\/span>Video Will Duke
\n<\/strong><\/span>Movimenti coreografici Marco Berriel
\n<\/strong><\/span>Nuovo allestimento del Teatro dell\u2019Opera di Roma in coproduzione con il Teatro Real di Madrid, Den Kongelige Opera di Copenhagen e Canadian Opera Company di Toronto.
\n<\/span>Si ringrazia la Comunit\u00e0 di S Egidio per la preziosa collaborazione
\n<\/span>Roma, 16 novembre 2019
\n<\/em>Presente una sola volta nel 1983, \u201cIdomeneo, re di Creta<\/strong>\u201d di Mozart torna al teatro dell\u2019Opera di Roma in una produzione diretta dal maestro \u00a0Michele Mariotti<\/strong> con la regia, le scene e le luci di Robert Carsen<\/strong>. \"\"<\/a>L\u2019azione viene trasposta in un presente lacerato dalla guerra e si svolge su una spiaggia dove un sapiente gioco di luci e proiezioni crea di volta in volta le atmosfere della quiete e della tempesta, i vinti troiani divengono profughi dei nostri giorni impersonati da alcuni ospiti della comunit\u00e0 di Sant\u2019Egidio e i greci sono dei militari in divisa. Nettuno viene acclamato dai reduci a Creta a suon di lattine di birra e bottiglie che vengono rumorosamente aperte, i tavoli della bisboccia del ritorno verranno lasciati sulla spiaggia come fossero imbarcazioni abbandonate e all\u2019inizio del terzo atto \u201cZeffiretti lusinghieri\u201d viene cantata da Ilia passeggiando tra un mucchio di salvagente abbandonati a ricordare probabilmente le vittime di un naufragio, uno dei tanti, troppi dei quali il mediterraneo \u00e8 stato drammaticamente testimone. Lo spettacolo caratterizzato da assoluta essenzialit\u00e0 in perfetta sintonia con le architetture musicali\u00a0 scorre nel complesso molto bene\u00a0 sia pure con una certa uniformit\u00e0 cromatica, senza cedimenti e cadute di tensione narrativa, trovando soprattutto nel drammatico terzo atto momenti emozionalmente altamente espressivi.\"\"<\/a> Alla fine Idamante, nuovo sovrano, si spoglier\u00e0 insieme al suo popolo della divisa militare mentre il vecchio sovrano esce silenziosamente da un lato in una sorta di positivo \u00a0messaggio di pace e di speranza di un nuovo ordine\u00a0 affidato alle future generazioni. Ci\u00f2 che lascia un po\u2019 perplessi dal punto di vista concettuale, sua pure nella realizzazione di uno spettacolo dal punto di vista tecnico molto ben concepito, \u00e8 l\u2019idea della contestualizzazione del mito. Questo infatti rappresenta una sorta di linguaggio archetipico e transculturale attraverso il quale l\u2019umanit\u00e0 fin dalle sue origini si \u00e8 rapportata al sovrannaturale, al significato ed al mistero della vita.\u00a0 E la generalit\u00e0 e la ricorrenza delle tematiche proposte rappresentano proprio la reiterata reazione dell\u2019uomo a determinati stimoli, indipendentemente dal contesto culturale o storico al quale esso appartenga. La vicenda dell\u2019Idomeneo in particolare \u00e8 ispirata al mito per eccellenza, i nostoi del ciclo troiano, con tutti i suoi molteplici risvolti, implicazioni e sovrapposizioni frutto del clima culturale del \u2018700.\"\"<\/a> Una cos\u00ec forte contestualizzazione nel momento storico che stiamo attraversando, sia pure animata da un indiscutibile valore etico, crediamo limiti la portata espressiva ben pi\u00f9 ampia della vicenda rischiando di porsi pi\u00f9 come una sorta di richiamo buonista e paternalista circoscritto al presente che non come un qualcosa che risuoni attivamente nel profondo emotivo del\u00a0 vissuto personale e collettivo dell\u2019ascoltatore\u00a0 che costituisce in un tempo\u00a0 la caratteristica e la funzione del mito stesso. <\/span>Straordinariamente interessante e curata la lettura musicale offerta dal maestro Mariotti<\/strong> per analisi e cura dei recitativi, chiarezza ed eleganza della concertazione, scelta dei colori e tenuta narrativa. Ottima la prova del coro diretto da Roberto Gabbiani<\/strong> per ricerca della tinta espressiva, precisione musicale e bellezza di suono.<\/span>Nel ruolo eponimo Charles Workman<\/strong> con rara eleganza di fraseggio e ottima padronanza del suono ha realizzato un ritratto del sovrano dolente e lacerato \u00a0di notevole efficacia drammatica raccogliendo un caloroso e meritato applauso al termine della sua aria,\u00a0 eseguita nella versione con le agilit\u00e0. \"\"<\/a>Idamante, in questa versione interpretato da un tenore, era Joel Prieto<\/strong> il quale con grazia esecutiva ed un timbro vocale bello ed omogeneo ben ha saputo rappresentare il ruolo dell\u2019amoroso e del figlio vocalmente e drammaturgicamente contrapposto ad Idomeneo. Eccelle l’Ilia di Rosa Feola<\/strong> per eleganza della dizione, variet\u00e0 di colori vocali ed abbandono espressivo. Poco convincente \u00e8 apparsa\u00a0 viceversa l\u2019Elettra di Miah Persson<\/strong> per pronuncia arruffata e discontinuit\u00e0 della linea musicale. Bravo Alessandro Luciano<\/strong> nei panni di Arbace e corretto Oliver Johnston<\/strong> come Gran Sacerdote. Infine assai efficace Andrii Ganchuck<\/strong> del progetto \u201cFabbrica\u201d nel suo breve ma significativo intervento finale per autorevolezza vocale ed espressiva.<\/span>Alla fine lunghi e meritati applausi per tutti. Foto Yasuko Kageyama-Teatro dell’Opera di Roma\u00a0<\/em><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Teatro dell\u2019Opera di Roma – Stagione Lirica 2018\/2019 “IDOMENEO, RE DI CRETA” dramma per musica in tre atti,libretto […]<\/p>\n","protected":false},"author":35,"featured_media":98106,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[8316,24165,1661,99,15703,3134,791,22137,145,1659,2194,5080,655,15772],"class_list":["post-98101","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-recensioni","tag-alessandro-luciano","tag-andrii-ganchuck","tag-charles-workman","tag-idomeneo","tag-joel-prieto","tag-miah-persson","tag-michele-mariotti","tag-oliver-johnston","tag-opera-lirica","tag-robert-carsen","tag-roberto-gabbiani","tag-rosa-feola","tag-teatro-dellopera-di-roma","tag-wofgang-amadeus-mozart"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/98101","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/users\/35"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=98101"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/98101\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":98107,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/98101\/revisions\/98107"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media\/98106"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=98101"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=98101"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.studioroldo.it\/gbopera\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=98101"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}